- Вид работы: Доклад
- Предмет: Культурология
- Язык: Русский , Формат файла: MS Word 27,25 kb
Виктор Цой (биография, интервью)
Доклад на тему:
Виктор Цой
Северо – Задонск 2002
Краткая биографическая справка.
Виктор Робертович Цой родился 21 июня 1962 года в г. Ленинграде в семье преподавателя физкультуры Валентины Васильевны Цой и инженера Роберта Максимовича Цоя. Виктор был единственным ребёнком в семье. В 1969 год – он поступил в школу, где работала его мать. Всего за время обучения до восьмого класса сменил вместе с матерью три школы. С 1974 по 1977 год посещает среднюю художественную школу, где возникает группа “ПАЛАТА № 6” во главе с Максимом Пашковым. В 1977 году – окончил восемь классов и поступил в художественное училище им. В. Серова. В 1978 году – исключен из училища “за неуспеваемость”. Поступает работать на завод и учится в вечерней школе. В 1979 году – поступает в СГПТУ-61 на специальность резчика по дереву. В течении лета 1981 года – вместе с Алексеем Рыбиным и Олегом Валинским создает группу “ГАРИН И ГИПЕРБОЛОИДЫ”. Осенью 1981 – группа “ГАРИН И ГИПЕРБОЛОИДЫ” вступает в Ленинградский рок – клуб. Весной 1982 – производится запись альбома “45”. В это же время Виктор знакомится со своей будущей женой Марианной. В это же время – первый электрический концерт группы “КИНО” в Ленинградском рок – клубе совместно с музыкантами “АКВАРИУМА”. Заканчивает училище со справкой и поступает работать в реставрационные мастерские в г. Пушкин. Осенью 1982 – поступает на работу в садово-парковый трест резчиком по дереву. В этом же, 1982 году, первые акустические концерты в Москве. В феврале 1983 – второй электрический концерт группы “КИНО” в рок – клубе. Весной группу покидает Алексей Рыбин. Летом 1983 – записывает с Юрием Каспаряном фонограмму “Демо” у Алексея Вишни, впоследствии получившую название “46”. Осенью 1983 – проходит обследование в психиатрической больнице № 2 на Пряжке и получает “белый билет”. Весной 1984 года – выступление “КИНО” на втором фестивале рок – клуба и получение лауреатского звания. Летом, осенью 1984 года – записывает альбом “Начальник Камчатки” в студии Андрея Тропилло вместе с музыкантами “АКВАРИУМА”. Оформляется второй состав “КИНО”: Цой, Каспарян, Титов, Гурьянов. В феврале 1985 – жениться на Марианне. Весной 1985 – получает звание лауреата на третьем фестивале рок – клуба. 5 августа 1985 года – родился сын Саша. Летом, осенью 1985 – работа над двумя альбомами – “Ночь” в студии Тропилло и “Это не любовь” в студии Вишни. Весной 1986 – выступление на четвертом фестивале рок – клуба. Диплом за лучшие тексты. Летом 1986 – съемки фильма “Конец каникул” в Киеве. Выходит пластинка “Red Wave”. Поступает работать в котельную “Камчатка”. Участвует в съемках фильма режиссера Алексея Учителя “Рок”. Осень, зима 1986 – участие в съемках “Ассы”. Весной 1987 года последнее выступление на фестивале рок – клуба. Приз “за творческое совершеннолетие”. Записывается альбом “Группа крови”. Осенью 1987 начинаются съемки фильма “Игла”. В 1988 году выходит “Группа крови” и фильм Рашида Нугманова “Игла”. Записывается альбом “Звезда по имени Солнце”. Начало “звездных” гастролей. В ноябре – участие “КИНО” в мемориальном концерте Александра Башлачева в Лужниках. В 1989 году летняя поездка в США, участие в фестивале “Золотой Дюк” в Одессе. По опросам кинокритиков журнала “Советский Экран” признан лучшим киноактером года. Обширные турне по стране. Выходит альбом “Звезда по имени Солнце”. В ноябре – последние концерты “КИНО” в Ленинграде. Во Франции выходит пластинка “Последний герой”. Весной 1990 поездка в Японию. В июне 1990 – последний концерт “КИНО” в Москве в Лужниках. Летние гастроли по стране. Запись последнего альбома, который вышел после смерти Цоя и называется “Черный альбом”.
15 августа 1990 года Виктор Робертович Цой погиб рано утром в автомобильной катастрофе под Ригой и похоронен в Санкт-Петербурге на Богословском кладбище.
Группа «КИНО» и Виктор Цой.
В популярности ленинградской группы “КИНО” есть что-то необъяснимое. И действительно, успех, слава, массовое признание обычно находит того или иного исполнителя в результате последовательности определенных событий; им, как правило, предшествуют всплески творческой активности, интенсивная работа, нарастание общественного интереса и постоянное нахождение “на виду”. В случае “КИНО” все было прямо наоборот. Год “КИНО” начался весной 1988, когда группа полностью исчезла с музыкальных горизонтов: не выступала, даже не репетировала, а её участники были заняты реализацией собственных проектов и, как это может показаться, лишь по чистой случайности выкроила в начале года несколько дней, чтобы завершить находившийся в “полуфабрикатном” состоянии альбом, получивший известность под названием “Группа крови”. Он-то и стал катализатором взрыва давно назревавшей “киномании”, в считанные месяцы охватившей страну.
А началось всё осенью 1981 года, когда на обломках жэковских команд “ПАЛАТА №6” и “ПИЛИГРИМ” возникло трио “Гарин и Гиперболоиды”. Пару месяцев спустя его состав сократился до дуэта, а название обратилось в “КИНО”-
– в ту пору под ним скрывались Виктор Цой и Алексей Рыбин. Они вступили в рок-клуб, выступили при деятельном участии музыкантов “АКВАРИУМА” – на его сцене, записали альбом, по суммарному времени звучания получивший название “45”, и исчезли на целый год. Затем выступили ещё раз – уже впятером и с “электрической” программой и … распались. И все же в мае 1984 года “КИНО” появилось вновь. Виктор Цой, а вместе с ним Юрий Каспарян (гитара), Александр Титов (бас) и Георгий Гурьянов (барабан) “тёмной лошадкой” вышли на сцену II Ленинградского Рок-фестиваля и произвели сенсацию, став одним из главных открытий этого смотра творческих сил рок – движения. Звание лауреатов фестиваля “КИНО” подтверждало ещё дважды в 1985 и 1987 годах. Осенью 1984 года А. Титова сменил Игорь Тихомиров по совместительству участник “ДЖУНГЛЕЙ” и один из лучших бас – гитаристов страны. С тех пор состав группы “КИНО” – если не считать эпизодических появлений разнообразных гитаристов, перкуссионистов и клавишников, редко игравших с группой больше одного концерта остаётся неизменным.
Песни “КИНО” поражают обилием свежих мелодических решений, их аранжировки отличают сдержанность и лаконизм, а отличная ансамблевая игра, в которой вклад каждого участника равнозначен и незаменим, позволяет говорить о них как о классическом образце рок – группы. В текстах Виктора Цоя, а именно он является автором практически всего репертуара “КИНО”, романтически возвышенные образы смешиваются с сугубо реалистическими, бытовыми зарисовками с натуры, отражая внутренний мир современного молодого человека. Острые, почти публицистические, обращения соседствуют в песнях “КИНО” с добрым юмором, а иногда и едкой иронией, которая вообще характерна для поэтического языка Цоя. В более поздних работах группы заметно “повзросление” ее героя, отход от наивного бытописания жизни дворов и подворотен к более серьезным проблемам, призывы к действию, поступку,
жажда нравственного совершенства.
В последние годы, особенно после успеха “Группы крови”, творческая активность группы значительно возросла. “КИНО” регулярно выступает в Ленинграде, периодически гастролирует. В 1989 группа дважды побывала за рубежом – на благотворительных концертах в Дании и на крупнейшем во Франции рок-фестивале в Бурже. Их музыка звучит в фильмах “РОК”, “АССА”, “ГОРОД”, “ИГЛА” – в последнем из них Виктор Цой дебютировал как исполнитель главной роли.
Интервью газете “Политехник” (Ленинград) 24 февраля 1984 г.
– Что главное, по-вашему, в музыке? В чем секрет ее популярности ? –
-Я думаю – актуальность. А в общем, песни должны быть хорошими
– Мы знаем ваши стихи – и простые, жизненные, на волнующие всех нас темы, и более сложные, с подтекстом. Что вам ближе?
– Я не представляю себя и без того. и без другого. Мир многолик, многолики и стихи.
– В чем вы лучше можете выразить свои мысли – в стихах или в музыке ?
– Точно не знаю. Наверное, текст и музыка едины, ведь мысль в них одна А вообще, стихов я не пишу, только песни.
– Какие современные эстрадные группы вас интересуют больше
– Те же. что и вас: “Аквариум”, “Зоопарк”. “Алиса” Кстати. “Алиса” сейчас возобновила работу с Кинчевым, наверное, мы их увидим на рок-фестивале
– А из западной музыки?
– Для нас интереснее всего работа независимых фирм грамзаписи. До нас же доходит чаще всего музыка “продающаяся”, музыка для танцев. Уши привыкают к стандартам. А у независимых фирм небольшим тиражом выходят пластинки групп, не ориентирующихся на стандарты. Нам это ближе.
– Виктор, не находите ли вы у нас или на Западе аналогов своему творчеству?
– Я их не ищу. Хотя мы слушаем очень много музыки, это входит в нашу работу. Возможно, какое-то влияние есть, но каждая наша песня проходит через собственную призму.
– Что вы предпочитаете – концертную или студийную работу? И что вы стараетесь использовать больше, акустическую или электрическую музыку?
– Концерты и записи неразделимы. Сейчас очень остро встает проблема звука на концертах Кино”. Мы хотим превратить концерты в нечто “горячее”, поэтому мы ориентируемся на тех, кто слышал наши песни в записи и знает их
– Какие у “Кино” проблемы?
– Только организационные. В музыке у нас тупиков нет. Мыслей и желания работать много.
– Что вы ждете от публики?
– Я хочу, чтобы среди слушателей были только те. кому близка моя музыка. Приятно играть для тех, кто понимает тебя.
– В заключение традиционный вопрос о творческих планах.
– В апреле мы закончим запись нового альбома. Потом поедем в Киев для участия в съемках короткометражного художественного фильма. Ну, и будем готовиться к рок-фестивалю здесь и в Вильнюсе.
Интервью газете “Молодежь Эстонии” 9 мая 1988г.
……………
– У вас не было мысли публиковать свои собственные стихи?
– Нет, я считаю, что они должны звучать вместе с музыкой, вернее даже, с группой. Последний же год я не занимался музыкой вообще, а занимался съемками в кино.
– Вы имеете в виду фильм Сергея Соловьева “Асса”?
– И этот фильм, и документальные фильмы о роке. Сейчас буду сниматься на “Казахфильме” в картине с рабочим названием “Игла”, главный герой – наркоман.
……………
Интервью газете “Молодой Ленинец” (Волгоград) 6 мая 1989 г.
– В песне “Фильмы” вы поете: “Оставь меня в покое, не тронь мою душу”. Вы действительно замкнутый человек?
– Да, но все же эта песня юмористическая. А вообще, просто у любого человека есть люди, с которыми ему интересно разговаривать, а есть – наоборот.
– Вы учились в художественном училище, а стали музыкантом. Как это случилось?
– Просто надоело одно. захотелось делать другое.
………………
– Года полтора назад в передаче “До 16 и старше” свой отказ от поездок за рубеж вы объяснили тем, что песни ваши в первую очередь смысловые, иностранцы не поймут. Недавно вы вернулись из Франции…
– Вы знаете, после этой передачи я как раз подумал, что меня можно неправильно понять. Так и произошло, потому что многие мне потом говорили: ты такой герой, отказываешься, все, кто ездит, плохие, а сам… Но дело в том. что я имел в виду то что сейчас на Западе очень сильна мода на Россию: на советскую символику и все остальное. Но отношение ко всему этому очень несерьезное, как к матрешкам: мол, смотрите, русские на гитарах играют, почти так же как мы. И масса групп, используя возможность, бросилась просто очертя голову за границу, сознательно идя на то, что их там будут принимать на самых плохих условиях, как финансовых, так и концертных. Мне меньше всего хотелось выглядеть такой “матрешкой”. Ведь дело тут уже не столько в деньгах, сколько в престиже страны. Если уж так хочется за рубеж, то лучше уж ехать туристом.
Что касается нас мы все-таки совершили попытку сделать иначе. Во-первых, сначала выпустили во Франции пластинку. Во-вторых, это было не просто мероприятие типа “Концерт из России”, а очень известный в Европе фестиваль рок-музыки. Поэтому я решил поехать и посмотреть, насколько можно установить коммуникацию. Не могу сказать, что это было очень удачно, потому что от нас скорее ждали какой-то русской экзотики, а увидели собственно рок-музыку.
Да, и до этого мы еще ездили в Данию. Там проводились концерты в фонд Армении, нас пригласили, ну и тут отказаться было трудно. Хотя, скорее всего, я отказался бы при других условиях.
……………
– Как вы думаете, молодым талантам нужно помогать или, как говорится, талант сам пробьет себе дорогу?
– Для настоящего музыканта обстоятельства внешней жизни не имеют почти никакого значения. Ему для того, чтобы что-то делать, нужен инструмент и больше ничего. Я знаю массу людей которые говорят: вот если бы у нас была аппаратура… У нашей группы аппаратуры нет вообще, ну, кроме инструментов. Однако мы продолжаем что-то делать, а те сидят и ждут пока у них аппаратура появится.
……………
……………
– Может ли материальная сторона жизни рок-музыканта влиять на его творческое кредо?
– Это зависит от человека. Есть люди, которым необходимо жить в хорошей квартире, иметь машину, дачу и так далее…
– У вас это есть?
– У меня нет… И один готов ради этого идти на компромисс, а другой – нет. Когда я начинал заниматься рок-музыкой, в последнюю очередь я думал о деньгах. Тогда было понятно, что кроме неприятностей (причем самых серьезных), за это ничего не получишь. Мы были значительно беднее, чем могли бы быть работая на каких-то работах… И все время сталкивались с гонениями, были люди с совершенно испорченной репутацией.
– Почему в ваших песнях так много “ночи, дождя, осени, падающих звезд”?
– Не знаю… Это из области анализа творчества, а я им не занимаюсь.
– В “Советской культуре” в статье “Лики русского рока” было сказано: “Мир Цоя – братство одиночек, сплоченное отсутствием выхода”…
– Это братство одиночек, но не сплоченное отсутствием выхода. Выход реальный существует… Ну об этом долго можно рассказывать.
– Отражаются ли как-то на вашем творчестве перемены в общественной жизни?
– А как они могут отражаться? Я же не певец социального протеста, не пишу песен “на злобу дня”.
– Вы поете: “Я один, но это не значит, что я одинок”. Вы действительно никогда не ощущаете одиночества?
– Ну почему… Эта песня о конкретном состоянии, там нет жизненнее программы.
– Вы противоречивый человек?
– Нет, я совершенно монолитный.
Интервью газете “Советская молодежь” (Рига) 6 мая 1989 г.
– Виктор, начнем сначала: почему “Кино”?
– Когда мы придумывали это название, нам было по восемнадцать лет. Сейчас я даже не помню.
– Что побудило вас создать группу?
– Наличие некоторых песен. Я начал их писать, они понравились моим друзьям, потом – друзьям моих друзей…
– Прежде чем вы получили официальное признание, каков был ваш путь?
– Знаете, я никогда не шел тяжело, занимался только тем что нравилось. И был вполне доволен этим. Никогда не старался добиться успеха любой ценой. Конечно, я рад, что очень многим людям нравятся наши песни.
– Вы как-то сказали, что собирали в группу “не музыкантов, самое первое – друзей”. Охарактеризуйте своих друзей.
– Я не могу как-то “анализировать” друзей. У них есть и недостатки, и достоинства. Твоими друзьями они становятся не потому, что обладают набором всех положительных качеств, а по каким-то другим причинам.
– Кто близок вам из советских исполнителей?
– Я в хороших отношениях с Борей Гребенщиковым, Костей Кинчевым, дружим с Андреем Макаревичем, хотя мы не так часто встречаемся.
– У вас были эстрадные кумиры?
– Никогда. Я не любил кого-то одного. Мне нравились некоторые песни некоторых групп.
– Ваш имидж?
– У меня нет никакой установки на поведение. Я веду себя так как считаю нужным, в любой ситуации.
– Артисту часто приходится отказываться в жизни от общедоступных благ и радостей. От чего приходится отказываться вам?
– От удовольствия гулять по улице, жить в одном и том же городе больше месяца. (Смеется.)
– Как родители относятся к вашей работе?
– Сейчас они считают, что я занимаюсь своим делом. Наверное, они так считали не всегда.
– А они бывают на ваших концертах?
– По-моему, были один или два раза.
– Кто-то из кинокритиков отметил, что ваш герой в фильме “Игла” единственный в отечественном кино не тяготится своим одиночеством и этим привлекает.
– Пожалуй. Герой этого фильма в каком-то смысле – человек ниоткуда. Он мне очень близок по духу. Я в принципе ничего не играл, а старался вести себя так, как бы я мог себя повести в такой ситуации, но в рамках сценария, конечно.
– Вы стремитесь создать какой-либо образ на сцене?
– Я ничего не “создаю”, просто выхожу на сцену и пою. Я сам – образ. (Смеется.)
– “Перемен требуют наши сердца!”- поете вы, зрители вторят. Что бы вы хотели изменить в жизни?
– Каждый человек должен изменить прежде всего свою жизнь и себя… Это сложный вопрос. Я не считаю, что одному человеку под силу изменить жизнь как таковую.
– В жизни вы борец за перемены?
– Я не считаю себя борцом. Я пою песни. Пою о том, что мне нравится или нет. о том. что меня волнует.
– Как появляются ваши песни?
– Это для меня загадка… Я не знаю..Я начинаю играть. Потом появляются какие-то слова…
– Ленинградской газетой “Смена” вы названы лучшим рок-поэтом 1988 года. В чем, по-вашему, отличие рок-поэзии от поэзии вообще?
– Не знаю. насколько точен этот термин. Я не могу рассматривать тексты своих песен в отрыве от музыки, считаю, что они очень многое таким образом теряют.
– Что главное для вас сегодня?
– Сохранить внутреннюю свободу.
– Виктор, сейчас во время выступлений вы исполняете не все свои песни. Чем это объясняется?
– Какие-то песни со временем теряют актуальность. Мне самому они уже не интересны. Я пою только тогда, когда мне интересно петь.
– Группа “Кино”- во главе отечественных хит-парадов. Чего бы вы еще хотели достичь?
– Мы никогда не стремились к популярности. Мы никогда не задумываемся, в каком стиле мы играем и как долго будем популярны. Играть и любить это дело -важно для нас прежде всего. Как только перестанет быть важным, мы уйдем со сцены.
– Проблемы сегодняшнего “Кино”?
– Проблема в том. что нам приходится сейчас много работать, а это требует большой собранности.
– Группа работает под эгидой ленинградской студии “Бенефис”. Что это за организация?
– Чисто административная организация, которая, собственно, для нас является некоторой формой прикрытия, чтобы мы не были “Кино” ниоткуда”.
– Есть ли приглашения за границу?
– Довольно много. Но мы тщательно просеиваем их, потому что сейчас все “русское” там очень модно. Мы же хотим выступать там просто как музыканты поэтому ездим довольно редко.
– Где вы побывали?
– В Дании, Франции, Америке.
– И как принимают “Кино”?
– С озадаченным лицом: видя, что мы такие же, как они и не в косоворотках, без балалаек…
– Гастроли по Союзу продолжаются?
– Да, сейчас мы хотим поездить.
– А в Риге будете?
– У нас не было приглашений. Обычно нас зовут – мы едем. Из Риги нас пока никто не звал.
– Что нового приготовило “Кино” поклонникам?
– Записан новый альбом. Как назвать, пока не решили.
– Вы довольны своей жизнью?
– Я не думаю, чтобы человек мог действительно быть доволен жизнью… С другой стороны, я был всегда доволен ею. И когда работал в котельной и бросал уголь в печь, я был очень доволен жизнью. И сейчас тоже.
– Пожелания читателям?
-Удачи!
– В особенности тем, кому сегодня 15-17 лет?
– Думаю, любой подросток мечтает самоутвердиться. Я никогда никого не учу. Я могу пожелать только удачи!
Подшивки газет.
Для молодого поколения нашей страны Цой значит больше, чем иные политические лидеры, целители и писатели. Потому что Цой никогда не врал и не лицедействовал. Он был и остался самим собой. Ему нельзя не верить. Из всех наших легендарных рокеров, прекрасных певцов и поэтов Цой – единственный, у кого невозможно провести грань между образом и реальностью; тем, что он пел, и тем, как он жил. И его уход – еще один “сюжет для новой песни”. Ненаписанной, но, кажется, не раз прочувствованной. Одиночество, справедливость, доброта и черный цвет монаха – таков Цой, в “КИНО”, в кино и ежедневно. Это большая, честная романтика. Мы пошли вслед за Цоем, наплевав на цинизм, безверие и общую смутность нашего времени. И правильно сделали.
Каждая песня Цоя – это песня о любви и свободе. Это вечные песни – и потому, что они потрясающе красивы, и потому, что, в отличие от продовольствия, любви и свободы, их всегда будет не хватать. Так что Цой остается с нами – и это не пустые слова.
И все же… теперь – легенда.
Список литературы:
1. Ресурсы сети “Internet”.
2. «Комсомольская правда», 1990 год.
3. Сай www.kino2000.boom.ru