Искусство Волжской Булгарии домонгольского периода (920-1230 гг.)

• Вид работы: Курсовая работа (т)
• Предмет: Культурология
• Язык: Русский , Формат файла: MS Word 52,24 Кб

Искусство Волжской Булгарии домонгольского периода (920-1230 гг.)

Содержание

Введение

1.Строительное исскуство и архитектура

1.1Градостроительство

1.2Крепостное зодчество

1.3Архитектура жилища

.4Культовая архитектура

2.Декоративно-прикладное исскуство

2.1Художественный металл

2.1.1Комплекс украшений

2.1.2Бытовые изделия

2.2Ювелирные украшения

2.2.1Головные украшения

2.2.2Украшения к накосникам и женскому костюму

.2.3Браслеты и перстни

2.3Художественная керамика

2.4Художественная обработка кости и другие виды исскуства

.5Орнамент

Заключение

Список использованной литературы

Введение

Развитые экономика и политический строй булгар, наличие единой территории, государственности, сложение народности предполагают и развитую духовную культуру. Актуальность исследования данной темы несомненна. Вполне справедливы указания ряда крупных наших ученых на огромное значение культуры для понимания истории. Действительно история народов выражалась не только в развитии экономики и в политических событиях, но и во всем богатстве духовной и художественной деятельности людей. В этом проявляется единство историко-культурного процесса.

Изучение духовной культуры Волжской Булгарии представляет значительную важность потому, что это государство сыграло существенную роль в судьбах народностей Поволжья и Приуралья, в той или иной степени унаследовавших культурные достижения волжских булгар. Следовательно, без знания духовной культуры Волжской Булгарии нельзя в полной мере осмыслить и оценить культурные завоевания современных народов Поволжско-Приуральского региона.

«Болгары, соседи наши… суть вельми богаты и сильны»,- писал владимирский князь Всеволод киевскому князю Святославу.

В истории народов Поволжья и Приуралья конец IX – начало X вв. отмечены знаменательным событием, предопределившим многие новые явления в развитии культуры не только тюркоязычных, но и финно-угорских народов края. Это – время образования одного из первых и крупнейших феодальных государств Восточной Европы – Волжской Булгарии, ставшего величайшим событием в истории предков казанских татар, начальной точкой отсчета культурного феномена, который с этого времени вошел в мир под названием «булгарское». Это время созидания, развития культуры обширных горизонтов, высоких достижений во всех ее направлениях. В последующем эти достижения в тех же масштабах и глубинах творчества в политической и философской мысли, науках, архитектуре и искусстве развивали потомки волжских булгар – казанские татары.

Если в истории булгар VIII-IX вв. явились переходным периодом от кочевья к оседлому образу жизни, временем сложения волжского варианта их салтовской культуры, то конец IX – начало X вв. были временем объединения различных племен и создания культуры единого централизованного государства. Образование государства способствует значительным успехам в развитии производительных сил. В идеологическом плане – это время принятия и распространения ислама, наложившего отпечаток на всю духовную жизнь булгар, на их искусство, художественную культуру. Это время расцвета и так называемой мусульманской культуры, тесного общения народов Ближнего и Среднего Востока, Восточной Европы. Эти общения оказывали определенное нивелирующее влияние на развитие архитектуры и искусства мусульманских стран, способствуя общности многих архитектурных форм, конструктивных решений, строительных приемов, а также сюжетов искусства, и, в ряде случаев, даже особенностей стиля. На протяжении всей своей истории Волжская Булгария в отношении развития своей культуры, архитектуры и искусства была близка Закавказью, Ближнему Востоку, тяготела и к Средней Азии, с которой были установлены тесные экономические взаимоотношения.

Булгария была одним из немногих государств средневековой Европы, в котором в наиболее короткий срок были созданы условия для высокого развития ремесленного производства. Археологические материалы, арабские источники свидетельствуют о широком распространении ремесел почти во всех городах государства. Ремесло определяло облик средневекового города. Из ремесел широкое распространение получает металлообрабатывающее – выплавка железа, кузнечное, бронзолитейное, художественного металла, ювелирное, а с начала XIV в.- выплавка чугуна, одного из первых производств в Европе. Развитие получили деревообрабатывающее, гончарное производства. Большая часть ремесленной продукции выпускалась в городах, однако ремесло, как показывают археологические изыскания, развивалось и в деревнях (кузнецы, медники, гончары и др.). Деятельность городских и сельских ремесленников характеризовалась унификацией создаваемой ими продукции, которая наряду с удовлетворением собственных внутренних потребностей хозяйства государства шла также на экспорт. Вся совокупность ремесленной продукции составляла содержание своеобразной материальной культуры булгар, как единой общебулгарской народности, выявляла ее отличия от материальной культуры других земледельческих народов Восточной Европы.

В консолидации единой булгарской народности значительную, если не основную роль, сыграла общая салтовская основа культуры различных булгарских этнических племенных групп, среди которых выделялись булгары, давшие свое имя названию государства и его столицы, сувары, берсула, эсгель, булеры, имевшие свои центры – города с одноименным названием (Булгар, Сувар, Буляр и др.).

В укреплении государственности большая роль падает и на мусульманскую религию с ее этически-правовыми нормами. Ислам был официально принят в 922 г., однако мусульманская религия уже имела место среди части населения еще до образования государства. Исламистами были, например, племенные группы беренджер (те же берсула), которые приняли ислам еще в бытность проживания на Северном Кавказе. Ислам выдвигал новые идейно-эстетические задачи, связанные со становлением и развитием культуры феодализма, к тому же укрепляя феодальную систему, идеологию, приобщал население к ирано-арабской мусульманской культуре, являвшейся в то время наиболее передовой культурой Востока. Под влиянием этой культуры у булгар формируется собственная литература, поэзия, просвещение, разные науки – историческая, географическая и др., распространяется основанная на арабской графике письменность, пришедшая на смену древнетюркскому руническому письму. Расширяется сеть начальных учебных заведений типа мектебов и духовных семинарий – медресе, появляется немало просвещенных людей, получивших образование в именитых городах мусульманского Востока – Багдаде, Исфахане, Дамаске, Бухаре. Среди этих просвещенных мужей были и известные ученые, такие как историк Якуб ибн Нугман, написавший историю Булгарии, философ Хамид ибн Идрис аль Булгари, поэт Кул-Гали, Мирхаджи Оглы и др. Круг представителей булгарской культуры можно дополнить и профессиональными зодчими (мимар), строителями (бинакырчы), художниками (рэссэм), искусными ремесленниками, каллиграфами и другими мастерами, творения которых создали самобытность художественной культуры средневековой Булгарии. Развитие этой культуры быстро шло по восходящей линии вместе с развитием и укреплением феодальной системы государства.

архитектура строительство керамика ювелирный

1. Строительное искусство и архитектура

.1 Градостроительство

Образование централизованного государства выдвинуло задачу широкого строительства в булгарских городах жилых, культовых, общественных, оборонных и других сооружений, определивших значение этих городов и воплотивших в себе идею мощи и величия Волжской Булгарии.

Развитие ремесел, торговли приводит к значительному подъему городской жизни порождает крупное градостроительство. Уже в начале X в. Булгария выделялась многочисленностью своих городов, получивших со временем ярко выраженный феодальный облик. Не случайно многие исследователи называют Булгарию страной городов. К большим по своему времени городам относились Булгар, Буляр, Сувар, Ошель, Кашан и др. С середины XII в., согласно рус ским летописям, становится известной Казань которая к XVI в. достигает значительного расцвета.

Быстрый рост числа городов – показатель глубокого сдвига в хозяйственной структуре страны, ее подъема, расширения экономических связей, расцвета городской ремесленной промышленности.

Среди них особенно выделялись Булгар и Биляр – центры булгарской цивилизации Город Булгар являлся столицей, политическим центром государства до середины XII в. Он сыграл большую роль в объединении разрозненных булгарских княжеств в одно централизованное государство, как и в направлении политической жизни края, и «был центром культуры не только для всего Поволжья, но и для более западных областей». Со второй половины XII в. столицей государства становится Буляр (Биляр) – крупный город в стороне от Волги. Перенос столицы был вызван частыми нападениями кочевников-половцев (кипчаков), а также владимиро-суздальских князей с их объединенными дружинами Борьба велась за включение финно-угорских народов Поволжья в свою феодальную систему, за овладение торговыми, речными и караванными путями на Восток, которые в то время находились в руках волжских булгар.

Археологические исследования, правда, в целом немногочисленные, в определенной мере раскрывают градостроительные принципы застройки некоторых булгарских городов, которые формировались под влиянием естественно-географических факторов и социально-исторических функций – ремесленных, бытовых, религиозных, оборонных и прочих. В этом отношении представляет интерес планировочная структура Биляра, территория которого была подвергнута аэрофотосъемке. Она воссоздает нам, хотя и в общих чертах, один из типов раннесредневековых городов Булгарии.

Город Биляр занимал большое пространство, окруженное концентрически отходящими земляными валами, и имел трехчастное деление на внешний, внутренний город и цитадель. Вокруг внешнего города располагался посад. Как и многие средневековые города Среднего и Ближнего Востока, Биляр по предварительным данным, имел планировку, близкую к радиальноцентрической схеме.

В центре Биляра на обширной площади была построена цитадель, внутри которой размещалась дворцовая (она же, видимо, и соборная) мечеть, двухэтажное кирпичное здание. Сохранились небольшие остатки комплекса кирпичных же построек неизвестного назначения, наземных срубных домов. Планировка города во многом напоминает застройку Багдада, построенного в VIII в. и имевшего в плане круг с двойным кольцом укреплений и обширной площадью. В центре располагались дворец халифа, соборная мечеть, государственные учреждения (диваны, оружейные мастерские и казармы для дружин) Укрепления Биляра как и других булгарских городов, близки также укреплениям городов Итиля, Плиски, гуннской ставки Атиллы Планировка многих из них, видимо, была круговая – куренем. В застройке города Биляра выделялись отдельно торговые, административные, культовые центры Вокруг этих общественных центров группировались жилые и ремесленные кварталы Слободы ремесленников тянулись и за чертою города в посадах Кварталы застраивались стихийно, что было характерным явлением для средневековых городов Востока и Европы.

На фоне городского ансамбля выделялись монументальностью кирпичные, белокаменные и рубленые сооружения – мечети с уходящими ввысь минаретами, здания феодальной знати с купольными (шанырык) и шатровыми покрытиями, общественные бани, караван-сараи и другие постройки, создававшие неповторимый силуэт города.

.2 Крепостное зодчество

Широкое распространение в домонгольский период получает кирпичная и каменная архитектура Архитектурно-конструктивные формы – своды, купола, арки, паруса, тромпы, определенные системы возведения стен, перекрытий, покрытий и т. д. – обнаруживают черты общности с подобными постройками Ирана, Закавказья, Византии, средневековых городов Ближнего и Среднего Востока.

Однако особенности развития общественной жизни собственные культурно-художественные традиции, как и местные природно-климатические условия, наложили отпечаток на характер архитектуры и строительного искусства волжских булгар. Черты самобытности, проявляясь в народном и крепостном зодчестве, оказали влияние и на монументальную архитектуру Развитие ее и монументально-декоративных видов искусства было связано со строительством соборных и квартальных мечетей, дворцов эмиров, бань, караван-сараев и других общественных зданий

В начальный период становления булгарского зодчества архитектурно-художественный облик построек, надо полагать, не имел того значения, которое он приобретает позже Внешний облик сооружений, по-видимому, отличался простотой и определенной суровостью. Наполненное военными тревогами время наделяло его чертами крепостных построек с прочными глухими стенами, узкими проемами, монолитностью объемов. Это было характерно для всей архитектуры раннего средневековья.

К сожалению, до нас не дошли архитектурные памятники в сохранном виде X – первой половины XIII вв., если не принимать во внимание полуразрушенную башню «Чертова городища». Однако в нашем распоряжении имеются археологические остатки различных монументальных и жилых построек в камне, кирпиче и дереве (срубы и плетневые постройки). Правда, данные археологических исследований городищ и селищ Булгарии неравнозначны и, в целом, немногочисленны. Выявлены планировочные особенности застройки города Биляра его оборонных стен, подземных остатков некоторых кирпичных, каменных и деревянных (срубы) зданий. Это – дворцовая или соборная мечеть, замок феодала, караван-сарай, жилые и хозяйственные постройки.

В Суваре были в разные годы вскрыты раскопками небольшие наземные части кирпичного феодального замка и фрагменты деревянных крепостных стен, имевших аналогию с укреплениями г. Ошеля Обнаружены остатки одноэтажного кирпичного здания на Хулашском городище, а также каменных и кирпичных зданий в городах Джукетау, Керменчук, Булгар. Как указывает А.П Смирнов, ссылаясь на Ибн-аль-Асира, у булгар, помимо деревянных, существовали и белокаменные крепостные стены.

Наряду со строительством в больших и малых городах в стране возводятся укрепленные феодальные замки (кирмэн) – усадьбы князей, с прилегающими к ним селами.

Археологические данные, как и отрывочные сведения письменных источников, позволяют в одних случаях (общественные кирпично-каменные здания) в общих чертах, в других (крепостные сооружения, народное жилище) – более подробно и детально выявить особенности построек X – начала XIII вв., характер их планировки, строительно-конструктивных решений и в небольшой мере – объемно-пространственного воплощения Имеется определенная возможность проследить некоторые стороны архитектурного развития: сложение типов жилых культовых, оборонных и других сооружений, основные градостроительные принципы в застройке.

Исключительно интенсивное развитие на территории Булгарии получает жилая и крепостная архитектура из дерева и, в связи с ней, плотничье ремесло. Рубленые избы, хоромы знати, хозяйственные постройки, бани строились из сосны. Из дуба – стены и башни крепостных сооружений, мосты, погреба, колодцы, подполья в избах. Большое значение в развитии деревянного зодчества имело и культовое строительство – мечети с объемно-пространственным решением больших молельных залов, возвышающимися стрелами минаретов – обязательных их атрибутов. Булгарские плотники были превосходными мастерами своего дела. Согласно данным Ибн-Хаукаля, деревянные дома ими «строились искуснее, чем в Итиле» (столица Хазарии).

В строительстве применяются, наряду с дубовыми и сосновыми бревнами, тес (сырт), горбыли, жерди. Их использовали не только как стеновой материал, но и как конструктивные элементы – балки (орлек), переводины, стропила, половые доски. Плотникам были хорошо известны различные приемы соединения бревен – в обло (в чашу), в шип, в накладку вдоль бревен – деревянными нагелями (гвозди), тесин – через пазы Сохранились плотничьи и столярные инструменты – топоры (балта) с широким и узким лезвием, тесла для выравнивания тесин, скобели с двумя деревянными ручками (кисэр), долота, пила для поперечной распиловки (аркылы пычкы), спиральные и перовидные сверла (уймыр, борау), молотки (чукеч), зубила, ножи (пычак). Был булгарам известен и токарный станок с различными резцами, даже и для внутренней обточки изделий.

Широко пользовались строительными гвоздями (кадак) с четырехгранным стержнем, костылями, скобами, в том числе витыми.

Археологические изыскания, письменные источники свидетельствуют о высоком развитии у булгар военно-инженерного дела, крепостного зодчества, отвечавшего всем требованиям военной техники и обороны своего времени. Крепостные сооружения (кирмэн) булгарских городов успешно сдерживали частые нападения русских дружин, кочевников-половцев (кипчаков), а в начале XIII в. в продолжение трех лет надежно оберегали жителей городов от монголо-татарских полчищ.

В систему обороны булгарских городов входили земляные валы, рвы и крепостные сооружения, идущие поверх валов. Характер оборонной системы зависел от размеров и значения города, его топографии. Так, например, Сувар, имевший четырехугольную форму в плане, был окружен рвом, доходившим до 5 м глубины и 10-12 м ширины Стенки рва, во избежание оползней, были укреплены горизонтально идущими слегами, закрепленными кольями. По дну рва шли ряды забитых дубовых надолбов. По гребню первого вала перед рвом тянулся тын из вертикально стоящих впритык бревен. Через ров к воротам когда-то вели мосты, от которых в отдельных местах сохранились бревенчатые опоры. Поверх основного вала за рвом высились мощные срубные стены, окружавшие город.

Крепостные стены – городни состояли из срубов (бура) размером 4х5 м в плане с шагом, равным 5 м. Срубы вплотную примыкали друг к другу. Их внутреннее пространство было заполнено землей и каменным мусором. Скат вала начинался со стороны города, по-видимому, от верха городней, что облегчало доступ защитников города к оборонной стене в любой ее части Возможно, основания внутренних и наружных скатов вала обкладывались деревянными слегами, камнями или плетнем. Оборона города осуществлялась с верхней, тянувшейся по гребню вала боевой площадки, которая в силу этого должна была иметь защитные ограждения

Летописные источники и археологические материалы свидетельствуют, что в X-XII вв. булгарами применялись два типа таких ограждений: так называемый «тын (исарчык) – частокол и «заборолы» (исар) – бревенчатые стены – брустверы с прорезанными бойницами в горизонтально уложенных бревнах. Заборолы создавались выведением вверх передней стенки срубов над боевой площадкой, устойчивость которой обеспечивалась поперечно идущими бревнами-коротышами, перевязанными с бревнами заборол в обло (в чашу) Бревна заборол могли также быть зажатыми мощными столбами-устоями, врытыми в землю, заполнявшую пространство срубов. Высота заборол доходила до 2-2,6 м. Возможно, они перекрывались одно- или двускатным покрытием

При археологических исследованиях были выявлены также остатки угловых и промежуточных башен крепостных стен Сувара.

Промежуточные башни, примыкавшие к стенам, имели в плане восьмигранную форму шириною 3 м в поперечнике. Одна из угловых башен была более значительных размеров. Ее основание имело квадратную форму со сторонами 12х12 м. По-видимому, это была проездная башня с въездными воротами. Как полагают археологи, аналогию с системой укреплений Сувара имели Булгар и Ошель.

О втором типе крепостного сооружения булгар мы можем иметь представление по археологическим остаткам цитадели Биляра.

Прямоугольная в плане цитадель располагалась примерно посередине северо-восточной части внутреннего города и представляла собою внушительное сооружение с высокими дубовыми стенами, выступающими угловыми и промежуточными пристенными башнями.

Вдоль стен, с их внутренней стороны, на определенной высоте (2- 2,5 м) от поверхности земли был устроен помост – открытая со стороны цитадели боевая площадка для ведения обстрела через бойницы. Возможно, боевая площадка образовывала крытую галерею с определенным ритмом бревенчатых стоек, поддерживавших двускатное или плоское односкатное покрытие. Помост опирался на короткие поперечные стенки, бревна которых были перевязаны с бревнами основной стены в обло. Дальше крепостная стена решалась по типу суварского забороло. По образцу стен билярской цитадели были выложены и наружные стены билярской дворцовой мечети, расположенной внутри цитадели, на чем мы остановимся несколько позже.

Конструктивная основа обоих рассмотренных типов крепостных сооружений одна и та же. Разница лишь в том, что в первом случае забороло возводилось на срубе, во втором – непосредственно на земле. Последний вариант является более экономичным по трудоемкости и по времени возведения. Этот тип оборонных стен также, видимо, станет традиционным для крепостного строительства булгар.

Именно такой тип оборонных стен найдет выражение в архитектуре и конструктивных решениях крепости г. Булгара золотоордынского периода.

.3 Архитектура жилища

Разработанность сложных срубных конструкций крепостных стен, цитаделей свидетельствует о большом опыте строительства и, в целом, высоких достижениях булгар в архитектуре дерева, дает основание говорить о давних традициях строительства срубных, каркасно-плетневых и каркасно-глинобитных домов. Эти традиции были вынесены булгарами, суварами, берсула (в том числе беренджерами) и влившимися в их состав верхнедонскими болгаро-аланами еще с мест их прежнего обитания, где по соседству с ними в богатых лесом предгорных и равнинных районах Северного Кавказа (территории современного Северного Дагестана, Чечено-Ингушетии, Карачаево-Черкессии и др.) распространение имели срубные, глиноплетневые (турлучные) и каркасно-саманные жилые и хозяйственные наземные постройки. Они были прямоугольной, овальной и круглой в плане формы с плоскими, двускатными, коническими и шатровыми покрытиями (бревенчатый накат с покрытием по бересте дерном, тес, плетень, солома, камыш), имели очаг нередко с пристенными дымарями (плетневая труба, обмазанная с двух сторон глиной), т. е. отоплением по-белому. Бытовали и печи – тандыри закавказского происхождения Рубленые бревенчатые дома были известны, например, горноалтайцам еще в середине I тыс. до н. э., кочевым племенам Северной Монголии во II в. до н. э., Южной Сибири (Таштыкская культура) в III-I вв. до н э.

Письменные источники (Эль Балхи, Аль-Гарнати, Мукаддаси, Истархи, Казвини, Якут и др.), археологические изыскания позволили дать общую классификацию булгарских жилых построек. Всего выделено три типа жилищ: землянки, полуземлянки и наземные дома. Для булгарских землянок была характерна прямоугольная форма плана со средними размерами – 3,65X3,2 м и 4,2X3, 1 м с углублением в землю на 1,4-1,9 м. Стены – срубные или тесовые. Перекрытие плоское (накат) и двускатное. В последнем случае стропила опирались на прогон между двумя бревенчатыми стойками. Печи – глинобитные, сводчатые, поставленные на небольшой сруб.

Полуземлянки также имели в основном прямоугольную форму в плане, со средними размерами 3х4 м и 4х4 м с углублением тесового пола от 0,3 до 1,4 м Стены – срубные, каркасно-саманные, плетневые, глинобитные. Кровля – плоская или двускатная Печи – глинобитные, сводчатые и типа тандыра, характерные для Закавказья. Наконец, третий наиболее широко распространенный тип жилища – наземный срубный, а также столбовой каркасно-плетневой (турлучный) с обмазкой глиной (с внутренней и наружной сторон) и глинобитно-саманный с массивными стенами. Перекрытие – плоское и двухскатное Покрытие – дерн по бересте, тес, солома, камыш Печи также глинобитные, сводчатые и типа тандыров, возможно, что имели место и дымари северокавказского происхождения.

Срубные наземные дома подразделяются на четырехстенники (дурт исарлы йорт) со средними размерами 3х3 м – 3х4 м, пятистенники с размерами 3,6х3,6 м и 4,2х4,2 м и шестистенники (алты исарлы йорт) со средними размерами 4,6х6,5 м и 6,0х7,2 м Из них пяти- и шестистенники являются результатом влияния построек причерноморско-приазовских городов и поселений с их эллинской традицией.

Рассмотренные жилища были характерны в целом для носителей салтовской культуры. В зависимости от местных природно-климатических условий преобладал тот или иной стеновой материал, тип жилища Так, салтовцы Приазовья, Таврики использовали турлучные, глинобитные, каркасно-фахверковые дома на каменных цоколях и жилища со стенами из квадратных сырцовых кирпичей Покрытия также были односкатные, двухскатные, шатровые. Срубные равнинные наземные жилища с двухскатной крышей, крытой дерном, были известны еще народам Северного Кавказа Большие до стижения волжских булгар, как и всех салтовцев, в области домо- строения закреплялись и совершенствовались, исходя из местных особенностей и тех связей, которые постоянно существовали у них со времен сложения салтовской культуры с городами и народами Северного Кавказа Закавказья Приазовья.

Наряду с деревянными постройками у волжских булгар имели место и кирпичные одноэтажные и двухэтажные жилые дома знати

Они выявлены, например, в Суваре, Биляре, Хулаше Кроме того, в центральной части Биляра где проживала состоятельная часть горожан зафиксированы остатки около 30 каменных и кирпичных зданий.

Полы были выложены из обожженных кирпичей. Судя по толщине стен, междуэтажное перекрытие было балочным. Сохранились фрагменты ступеней лестничного марша ведущего (видимо, через башню) на второй этаж С двух сторон от входа в здание имелись выступы типа широких пилястр (100х26 см), которые, очевидно, являлись основанием портальных боковин со стрельчатым завершением, характерным для архитектуры Ближнего Востока данного времени.

Внешний облик здания с его башней имеет много общего с оборонными сооружениями. Вокруг дома, находившегося примерно посередине усадьбы, располагались хозяйственные постройки. Двор был огорожен высокой кирпичной стеной толщиной в 70 см. Примечательной особенностью суварского здания является устройство развитой подпольной отопительной системы с кирпичными каналами и вертикально идущим дымоходом, а также наличие водопровода из гончарных труб, что сближает это здание с подобными постройками Приазовья и Восточной Таврики, Закавказья.

Второе, также двухэтажное кирпичное здание с примыкавшей башней было некогда выстроено на территории цитадели Биляра.

Оно во многом аналогично суварскому дому. Датируется постройка также X в. Здание, квадратное в плане (11X1 1 м), имело стены толщиной 100 см. Внутреннее пространство сооружения было разделено двумя пересекающимися в центре взаимно перпендикулярными стенами на четыре равных по площади помещения План здания, как и толщина стен, позволяет предполагать покрытие его из четырех небольших полусферических куполов на парусах или тромпах.

Стены здания снаружи и внутри были оштукатурены. В середине одной из стен располагался главный вход в здание. По его сторонам из плоскости стены выступали пилястры, которые, как и в суварском доме, образовывали портал Входной проем был обрамлен нишей, углы которой решались декоративными колоннами, выступавшими из плоскости стены. Строгость, свойственная облику двух рассмотренных нами зданий, не исключает возможности применения в интерьерах, хотя бы в сдержанной форме, орнаментального декора (резьба по гипсу, роспись). Оба эти здания аналогичны по используемому материалу – кирпичу, его размерам системе кладки стен и фундаментов, характеру используемого раствора, строительно-конструктивным решениям системы перекрытий, отопительным коммуникациям. Сближаются они и по архитектурным формам (башни типа донжон, порталы, купольные покрытия и т. п.), характеру членения фасадов, строгостью обработки стен, общностью планировочной композиции, компактностью здания и, вероятно, общим стилем, составляя единый архитектурный тип, характерный для кирпичной жилой архитектуры волжских булгар домонгольского периода.

В планировочной структуре зданий, в башнях типа донжон, архитектурно-строительных приемах возведения (квадратный кирпич, система кладки стен и фундаментов, раствор и т. п.), системе отопления и водопровода прослеживаются традиции, восходящие еще к сасанидским сооружениям Закавказья византийским достижениям, устойчиво сохранявшимся в архитектуре Восточной Таврики и Тамани, всего Ближнего Востока.

Двухэтажность жилых домов имеет широкий ареал распространения по всему югу Восточной Европы (Византия, Северный Кавказ Закавказье, Таврика) Прообразом булгарских двухэтажных домов, скорее всего, являются аналогичные постройки Закавказья и Северного Кавказа – Дагестана, в том числе и с галереями на втором этаже. Широкое распространение у казанских татар (Заказанье) двухэтажных деревянных домов с декоративными галереями-айванами дает основание полагать, что они глубоко традиционны еще со времен появления булгар, сувар и берсула в районах Среднего Поволжья.

К разновидности рассмотренных жилых зданий относится также двухэтажная кирпичная постройка (сохранились ее остатки), являвшаяся одним из основных объектов обширного комплекса каравансарая в Биляре, который состоял из ряда кирпичных и деревянных строений. Как на всем Ближнем Востоке, это была система размещенных вокруг обширного двора благоустроенных жилых построек с комнатами-худжрами, стойл для скота, складских помещений, чайханы и др. Караван-сараи обычно ставились в черте города и на больших транзитных дорогах. Вскрытое археологами здание состояло из нескольких жилых комнат, хозяйственных и кухонных помещений. По главному фасаду здания имелся внушительный портал.

Заканчивая обзор домонгольских жилых зданий, мы не можем согласиться с высказанным А. П. Смирновым мнением о среднеазиатской школе, преобладающем среднеазиатском элементе в архитектуре булгарского жилища. Вышеприведенное исследование вскрытых археологами остатков жилых строений говорит против такого мнения. Это подтверждает арабский писатель Джевалики, посетивший город Булгар в XII в. Подчеркивая большие успехи архитектуры волжских булгар, он писал: «В постройках их есть связь с постройками Рума (т. е. Византии.- Прим. Ф. В.). Они – великий народ. Их город называется Булгар это город Великий» Это была школа, скорее всего, ирано-византийских, закавказских традиций.

.4 Культовая архитектура

Домонгольский период в истории Булгарии – это время, когда складываются основные типы не только оборонных сооружений, жилых построек, монументальных светских, но и культовых строений – мечетей. Последним, как основному типу общественных зданий, придавалось большое политическое значение. В них воплощалось торжество власти централизованного государства, феодальной системы, идеи мусульманства и общебулгарского единства. В то же время монументальные постройки являлись свидетельством высокой инженерной и художественной одаренности булгарских мастеров и зодчих, достижений цивилизации народа, выражением его высокой культуры. Во всех крупных городах – Булгаре, Биляре, Суваре, Ошеле – существовали, согласно письменным источникам, соборные мечети наряду с квартальными По сообщению Ибн-Русте, «есть в селениях их мечети и начальные училища (мектебы) с муедзинами и имамами».

От домонгольского времени до нас дошли остатки подземной части (фундаменты, фрагменты оснований стен) некогда величественной по масштабам и объемно-пространственному решению соборной мечети Биляра. Рядом с мечетью обнаружены были остатки мавзолея. Время строительства мечети – начало X в. Это был местный вариант классического типа многоколонной арабской мечети. Появившийся вместе с исламом архитектурный образ мусульманского культового здания в первые века распространения ислама создавался, как правило, в формах многоколонной мечети, рассчитанной на большое количество молящихся В последующем, примерно с X в., появляются свои архитектурные типы мечетей, различные в отдельных странах Ближнего и Среднего Востока. Мечети имели характерные для раннесредневековых монументальных сооружений черты суровой крепостной архитектуры, чего не избежал, по-видимому, и архитектурный облик билярской мечети. Здесь сказалась не только высокая традиция крепостного зодчества булгар, но и реальная потребность, в случае нападения на город, превращать мечеть, как и любое другое сооружение, в оплот защиты. Отсюда – обороноспособный характер стен, устройство минаретов как боевых башен. Наружный облик зданий, как составной элемент их архитектурного образа, строг. Основное внимание уделялось интерьерам монументальных построек. Археологические находки облицовочных изразцов синего и зеленого цвета свидетельствуют о том, что интерьеры мечети могли быть ими декорированы.

Первоначально билярская мечеть представляла собой обширное и довольно высокое сооружение, выстроенное из крепких сосновых бревен, с громадной прямоугольной по форме многоколонной залой размером 84х32 м в плане Шаг деревянных колонн был в среднем 3,2 м Колонны в пространстве залы образовывали громадное число ячеек с одинаковыми конструктивными и архитектурными элементами (прогоны, балки и др.). Примерно посередине залы располагался традиционный для культовых сооружений Востока искусственный бассейн. В одной из коротких стен залы была устроена ниша, которая отмечала киблу – направление на главную мусульманскую святыню – Мекку. В другой – противоположной стене залы располагался парадный вход в мечеть. Были несомненно, и другие входы. Система входов строилась с учетом наиболее быстрого и удобного использования каждого направления молельной залы. С левой стороны от главного входа в мечеть возвышался деревянный минарет, возможно, восьмигранного в плане сечения на квадратном основании.

Уже в начальную пору образования государства архитектурно-строительная школа волжских булгар дает комплекс своеобразных и оригинальных сооружений в домостроении, оборонном и культовом зодчестве в камне, кирпиче и дереве. В формировании булгарской архитектурно-строительной школы была значительна роль сувар и берсула – выходцев с Северного Кавказа верхнедонских салтовцев – пришельцев из «страны белокаменных крепостей». Определенную роль сыграли, вероятно, и мастера из стран Ближнего Востока и Закавказья освоившие планировочные и архитектурно-технические каноны возведения многоколонных культовых зданий. Однако, как показывают архитектурно-строительные особенности билярской мечети, эти каноны подчинялись системе булгарской школы зодчества, исходя из местных климатических, природных и архитектурно-строительных особенностей. О самостоятельности такой школы свидетельствует и тот факт, что Владимиро-Суздальская земля, согласно сообщению В.Н Татищева, приглашает лучших булгарских мастеров на строительство православных храмов во Владимире, в Юрьеве-Польском одновременно для их строительства из Булгарии вывозится белый известняк. Исследуя архитектуру Успенского собора во Владимире (1158- 1161 гг.), Н И. Брунов приходит к выводу, что отдельные конструктивные решения этого храма и, в частности, тромпы появляются под воздействием архитектуры соседних булгар. Это же относится к проникшей в древнерусскую архитектуру форме шатра на восьмигранном основании, водруженном на куб. Несомненно, с булгарами связано появление некоторых орнаментальных мотивов Закавказья во Владимиро-Суздальской архитектуре.

2. Декоративно-прикладное искусство

Художественная культура булгар домонгольского периода наиболее ярко выразилась в декоративно-прикладном искусстве, главной основой которого было художественное ремесло и влиявшее на него народное творчество как города, так и деревни. В процессе своего развития декоративно-прикладное искусство булгар; выкристаллизовывается в самобытное и оригинальное явление. В нем выработались свои собственные художественные идеалы и эстетические концепции, составившие своеобразный булгарский стиль. Развитие его в декоративно-прикладном искусстве волжских булгар находилось как в сфере воздействия идеологии господствующих классов феодального общества, так и религиозных канонов ислама, наложивших отпечаток, особенно с конца домонгольского периода, на формы художественного творчества. Однако не только влияние религии определяло их специфику Основные особенности были обусловлены новыми идейно-эстетическими задачами, выдвигаемыми поступательным ходом развития феодального общества. На начальных этапах развития искусства волжских переплетались традиции отдаленного родоплеменного искусства и влияния восточного искусства, финно-угорских аборигенов. Даже в период, когда булгарская феодальная система политически и экономически окрепла, на развитии культуры и искусства сказывались пережитки родового строя. Старое родоплеменное искусство, несмотря на принятие ислама, еще продолжало свое развитие как бы по инерции и достигло даже поры расцвета. Находит проявление и связанная с ним мифологическая система образного мышления, составляющая в булгарском искусстве основу развития народной линии.

Мифологические сюжеты преломляются в творчестве мастеров через глубокое познание ими окружающей среды. Отсюда – жизненная достоверность образов. Реалистически обобщенная трактовка (обобщенный реализм) в изображениях зверей, животных, птиц, цветочно-растительных мотивов в свободной композиции или в геральдике имела глубокий смысл, ныне уже значительно утерянный. Местную трансформацию претерпевают и многие сюжеты восточной мифологии.

В процессе своего исторического развития Булгария прошла тот же путь, что и Русь, и феодальные государства Восточной Европы, миновавшие систему рабовладельческого общества и возникшие на обломках родоплеменной организации. Последнее обстоятельство обусловило непосредственную и глубокую связь искусства Волжской Булгарии с народными воззрениями и художественными представлениями. Реалистические элементы этого искусства развивались под воздействием народных масс, их идеологии и художественного творчества, несмотря на официальную регламентацию искусства господствующей верхушкой. Однако нельзя в полной мере говорить о том, что народная струя в булгарском искусстве противостоит эстетическим требованиям феодальной знати. В рассматриваемое время между обществом в целом и господствующей верхушкой еще не было непроходимой грани. Существовала известная общность духовной жизни, нашедшая отражение и в искусстве. В последующем, и особенно, в золотоордынский период господствующие классы уже не являются представителями народа, создается почва для развития двух культур в рамках единой национальной культуры

В произведениях булгарских мастеров раскрывается (в той мере, в какой позволяют нам известные археологические материалы) характер богатого изобразительного языка совершенство технических навыков, как и особенности материальной и духовной культуры народа, его художественных воззрений. В становлении и развитии декоративно-прикладного искусства булгар нашла отражение окружающая их природная и сложносоставная в этническом, культурном и социальном отношениях среда. Этим объясняется многообразная тематика, ее качественная и количественная выраженность, особенности орнаментальных мотивов и содержательность сюжетов, уровень их обобщения.

В селищах и городищах волжских булгар обнаружена многообразная продукция булгарского ремесла, однако находки художественных изделий немногочисленны, и во многом их происхождение связано с городскими ремеслами. Тем не менее значительная серия найденных украшений дает основание утверждать их производство в сельских условиях, что было связано с массовым спросом на различные изделия ремесел, многие из которых активно включаются в товарное производство. Процесс совершенствования форм ремесленного производства, как показывают археологические материалы, вызывает большую специализацию среди мастеров. До нас дошли разнообразные изделия бронзолитейщиков, медночеканщиков, ювелиров, костерезчиков и гончаров Булгара Биляра и Сувара (частично Хулаша Кашана Джуке-Тау и др.), которые являлись крупными центрами ремесленного производства. Стилистические и иконографические признаки отдельных художественных произведений восходят к разным традициям и школам. Тем не менее дошедшая до нас ремесленная продукция позволяет представить общие художественные особенности булгарского декоративно-прикладного искусства, его развитие, характерные черты.

Домонгольский период в истории художественного творчества булгар – это время, когда не только в Булгарии, но и во всех странах Востока выдвигается на первый план искусство вещи и декора. Узорность становится всеобъемлющим художественным воззрением на мир. Источник ее – сама окружающая природа Она проявляется в композиции, в формах и мотивах орнамента, цветовом решении. Декоративность составляет одну из особенностей эстетического воззрения булгар, выражает их приверженность к узорочью, уровень художественного абстрагирования, проникновение искусства в быт. В некоторых из них, как например, в ювелирном деле, художественной обработке металла отразились и требования широкого рынка сбыта. Возрастающие его запросы приводят в ряде случаев к упрощению некоторых трудоемких процессов. Так, например, чеканка заменяется штамповкой, гравировка, как и сложная техника скани и зерни,- литьем. Нередко городские ремесленники выпускали свою продукцию под китайский, иранский и другие образцы (бронзовые зеркала, отдельные бляхи, подвески и т. п.), однако и здесь ощущается собственная интерпретация достижений восточных мастеров. Вся ввозимая из других стран художественная продукция, по-видимому, оказывала определенное воздействие на стилистику декоративно-прикладного искусства булгар. Однако это воздействие не было определяющим и не обусловливало характерных черт искусства волжских булгар, творчески усваивавших все то, что отвечало их вкусам, художественным традициям. Произведения булгарских мастеров принадлежат к кругу памятников искусства, тесно связанных с бытовым укладом. Дошедшие до нас археологические материалы домонгольского периода раскрывают перед нами декоративное искусство булгар в металле, кости и керамике. Изделия из других материалов – кожи, тканей, войлока и т. д.- в силу их недолговечности не сохранились.

О художественной обработке этих материалов свидетельствуют отдельные дошедшие до нас фрагменты или косвенные данные (письменные источники и т. д.).

.1 Художественный металл

Среди многообразных произведений прикладного искусства наибольшей художественностью выделяются изделия булгарских ювелиров и мастеров по художественному металлу. В отличие от мастеров Востока, развивших технику накладной скани, булгарские мастера на базе творчески освоенных эллинских традиций сумели поднять на небывалую высоту искусство изящной ажурной скани в органическом сочетании ее с цветовым богатством полихромного стиля. Не случайно исследователи отмечают высокий уровень художественного творчества булгарских ювелиров, которые, по выражению Б.А. Рыбакова, впервые в средневековой Европе «создали своеобразную культуру скани и зерни». Булгарские мастера по металлу в совершенстве владели также техникой литья, гравировки, в том числе на самоцветах (глиптика), глубокой и плоской чеканки, штамповки, чернения, инкрустации самоцветами (полихромный стиль), цветной пастой, металлом (золото, серебро), техникой золочения и серебрения. Совместно с ювелирами работали гранильщики и шлифовальщики драгоценных и полудрагоценных камней, стекла

Наряду с изделиями до нас дошли инструменты, которыми они создавались,- тигли для плавки металла, различных типов наковальни, молоточки, шипцы, щипчики для выкладывания сканых узоров, ножницы для разрезания тонких листов металла, пробоинки, зубила, набор пуансонов, штампов для нанесения различных рисунков, матрицы, металлические пластины для вытягивания тонкой проволоки (так называемая волочильная доска), глиняные и каменные формы для отливки украшений и т. п. В производстве украшений использовались медь, бронза, серебро, реже – золото.

Наряду с художественной продукцией для внутреннего рынка булгарские ювелиры производили специально для импорта женские и мужские украшения финно-угорского типа – гривны, шумящие сканые и зерневые подвески, кресала-огнива и др. Эта продукция доходила до Приладожья, Швеции и Урала, Владимиро-Суздальского княжества. Определенное распространение в этом княжестве получили булгарские нагрудные бляхи. Произведения из художественного металла в наибольшей мере позволяют судить о стиле и содержании булгарского декоративного искусства. Они представлены отдельными украшениями одежды, конской сбруи, оружия в виде различных по форме блях, накладок и изделиями бытового назначения.

2.1.1 Комплекс украшений

Наибольший интерес среди комплекса украшений вызывают глубоко традиционные для костюма наборные пояса. Они, как и в прошлом, состояли из разнообразных по формам и орнаментации блях, пряжек и подвесных ремешков с наконечниками. Наряду с традиционными для отдаленной степной культуры булгар круглыми, сердцеобразными и грушевидными по очертанию бляхами продолжают бытовать не менее древние формы, представляющие, с одной стороны, сильную стилизацию изображений птицы с раскрытыми крыльями, с другой – производные от них. Появляются прямоугольные и комбинированные формы и, наконец, исходящие из цветочно-растительных мотивов – трилистников, пятилистников, лотосных, тюльпана и др. Эти стилизованные мотивы можно видеть на концах ременных наконечников, особенно подвесных.

Примечательную особенность декора блях поясного набора составляет звериный стиль со своеобразной формой обобщения образов живой природы (животных, зверей, птиц): соболя, хорька, куницы, лисицы и других представителей местной фауны, составляющих основу торговли пушниной, коня, льва и единорога – в геральдике, собаки. Собака, как и петух, являлась священным существом зороастрийской религии, и ее образ занимает видное место в булгарском искусстве. Примечательно в то же время, что в искусстве булгар отсутствует изображение волка, являющегося древним тотемом монгол, кипчаков (X-XIII вв.) и ряда башкирских племен.

Еще с раннебулгарского времени сохраняются стилизованные изображения черепахи, являющейся символом долголетия, аиста и цапли в геральдике.

Среди изображений зверей интересна подвесная бляха с фигурами льва и единорога, представленных в геральдике. Звери изображены стоящими на задних лапах. Между ними хорошо просматривается изображение пучка пламени и ниже – многолучевой розетки (как символ солнца). Передние лапы у льва и единорога подняты: они как бы готовы вступить в борьбу друг с другом. Сюжет связан с восточной мифологией. О булгарском происхождении предмета свидетельствует характерная трактовка льва, похожего скорее на безобидное существо, чем на хищника, и единорога, представленного пассивно, без устрашающих черт. Изображения зверей в художественном металле даются живо, в определенной динамике, с передачей их характерных черт. Как правило, звери передаются в одиночной, реже геральдической или в сюжетной композициях. Их можно видеть на бляхах и изделиях, имеющих самые разнообразные формы: круглые, овальные и другие.

Археологические материалы дают весьма обширный комплекс накладок и подвесных блях, входивших в состав украшений женского костюма. Одни из них, вероятно, крепились вокруг грудного разреза женской рубашки (аналогичная система украшения, как уже отмечалось, наблюдается у туркменок и в изю казанских татарок), другие, как мы полагаем, входили в состав украшения типа хэситэ – нагрудной перевязи, характерной для костюма казанских татар. К украшениям хэситэ относятся, вероятно, также небольшие, отлитые в каменных формах, миниатюрные «древа жизни», связанные с представлениями о плодовитости женщины, продолжении человеческого рода, а также миниатюрные топориковидные подвески и др.

Бляхи и подвески выделяются разнообразием форм – круглых, фестончатых, звездчатых, в форме лунниц и др. Бытовали и привозные бляхи – иранские, закавказские и китайские. К концу домонгольского периода очертания блях усложняются, становятся более дробными. Преобладающее большинство их украшается солярными знаками, простейшими цветочно-растительными и, нередко, зооморфными мотивами. Так, представляет интерес среди блях женских головных уборов образец сердцеобразной формы с рельефным изображением пары птичек в геральдике, держащих в клювах зернышко. Ниже изображений птичек представлена розетка в форме сердечка, в которой расположена веточка. Закономерно, что сюжет сохраняется в творчестве казанских татар.

К середине XIII в. в украшении блях повышается удельный вес цветочно-растительного орнамента. В то же время в их декоре начинают фигурировать арабесковые узоры – дань образцам восточного искусства.

Среди разнообразных предметов конского снаряжения художественностью исполнения выделяется серия фигурных накладок решенных в форме сердечек, трилистников, тюльпанов и других цветочных мотивов. Имеет место и зооморфная тематика, например, украшение гусиными головками концов медных псалий. Подобные спиральные псалии были характерны еще для искусства сако-массагетских племен Горного Алтая середины I тыс. до н э. Надо отметить, что орнаментальный мотив интегральной спирали получает исключительно широкое распространение в искусстве булгар в качестве самостоятельного или соподчиненного мотива во всех видах искусства.

Многообразие рассмотренных нами форм накладных и подвесных блях в украшении одежды, конской сбруи, как и различные орнаментальные композиции, используемый круг изобразительных мотивов свидетельствуют о глубокой связи творчества булгарских мастеров по художественному металлу с народными представлениями и воззрениями, мифологической системой образного мышления

.1.2 Бытовые изделия

Наиболее ярко связь с народным художественным видением нашла отражение в орнаментации бронзовых и серебряных зеркал, которые наряду с разнообразными украшениями были предметами массового производства. По форме они были круглыми, разных размеров, начиная от 4 до 15 см в диаметре. Одна сторона зеркала обычно тщательно полировалась, другая – покрывалась литым, гравированным, или чеканным орнаментом. Содержание орнамента воспринималось, по-видимому, как символика определенной магической силы, хотя некоторые композиции исходили просто из эстетических задач. Примечательно, что если в начальную пору домонгольского периода в орнаментации преобладают геометрические и зооморфные мотивы, то в дальнейшем, к концу домонгольского периода, преобладает цветочно-растительная орнаментация.

В украшении зеркал раннего домонгольского периода образы животного мира имели самостоятельное значение. К концу домонгольского периода они начинают сочетаться с растительной и геометрической орнаментацией, теряя свою первоначальную языческую символику, и превращаются в итоге в условный орнаментальный мотив. В декоре зеркал широкое распространение получает мотив шествующих друг за другом животных или птиц – сюжет, восходящий в своей основе к «звериному гону» ближневосточного искусства исламской эпохи и «солнечному колесу», составленному из животных как астрологических символов. Так, например, изображение четырех зайцев в беге друг за другом знаменовало собой единство четырех времен года. Три зайца символизировали три фазы солнца в течение дня и т. д. Булгарские мастера использовали эти сюжеты в канонизированной форме, однако часто отходили от нее, располагая животных по своему усмотрению. В орнаментации зеркал из зооморфных мотивов преобладает мир реально существующих образов местной природы. Из зооморфной тематики в украшении зеркал можно видеть изображения лосей, реже – оленей, рысей и других зверей из породы кошачьих, рыб, собак, зайцев, птиц-уток, гусей, журавлей и других Многочисленны были изображения фантастических существ, отражающих мифологию (например, грифоны). Эти образы и сюжеты из них, а также изображения хищников, выражали идеологию силы и господства в феодальном обществе.

В орнаментации зеркал, помимо зооморфных, булгарские мастера использовали геометрические и цветочно-растительные мотивы – шести- и восьмилепестковые розетки, линейные мотивы жгута, интегральные спирали, лотосовидные, тюльпаны. В пластическом решении зеркал булгарские торевты нередко использовали полушарные выступы, парные концентрические валики, разделяющие широкий круговой бордюр зеркала на четыре части. Такой прием украшения известен и в восточноазиатском искусстве.

Цветочно-растительная орнаментация в начальную пору домонгольского периода использовалась довольно ограниченно. Это повторяющиеся мотивы цветочных розеток, тюльпана, лотосных. Встречаются в орнаментации зеркал солярные и астральные знаки. Однако с конца домонгольского периода цветочно-растительная орнаментация в декорировке зеркал становится преобладающей, усложняются композиции, в отдельных случаях в них включаются зооморфные изображения.

Из изделий булгарских мастеров по художественному металлу представляют интерес бытовые предметы – медные и бронзовые рукоятки нагаек, ручки ножей, крупные декоративные гвозди, металлические пломбы, замки и другие поделки, завершения которых решаются в виде головок животных, зверей, птиц. Изготовленные в техники литья, они дополнительно обрабатывались гравировкой, чеканкой.

Для украшений свинцовых и бронзовых пломб для опечатывания товаров, которые направлялись по караванным путям в различные страны Востока и Запада, были типичны изображения льва с закинутым за спину длинным хвостом или фантастического существа с львиным туловищем.

Из многообразных произведений художественного металла эстетически выразительны по облику боевые парадные топорики – секиры. Для них характерно разнообразие форм динамичных очертаний, пышность декорировки. Для топориков X – начала XII вв. характерны сплошная орнаментация поверхности, разнообразные композиции из сложнопереплетенных, весьма графично выполненных спиральных завитков, лиственных побегов с цветками тюльпана. Узоры делались в технике литья, гравировки, черни и инкрустации серебром. Наряду с цветочно-растительными мотивами в украшении топориков можно было видеть солярные знаки, зооморфные изображения, вписанные в круглые медальоны фигурки собак, зверей из пород кошачьих. Нередко концы лезвий топориков украшались выступающими головками коней, зверей в плоскостной трактовке. Такие топорики близки к иранским образцам, найденным в Луристане.

Среди продукции булгарских мастеров по металлу нельзя не отметить своеобразный круг изделий, свидетельствующий о всеобщем характере проникновения искусства в быт. Это подвесные замки – кубической, цилиндрической формы, которые украшались орнаментами красивой арабской вязью, выполненной в технике инкрустации из золота и серебра. Надпись на одном из замков гласит:

«Работа Абу-Бекря, сына Ахмеда. Постоянная слава и мирный успех и счастье всеобнимающее, и величие, и благосостояние владетелю его. В летоисчислении 54 1 г» (1146 г.).

Сохранились также небольшие бронзовые замочки в форме стилизованных и обобщенных фигурок домашних животных – коней, баранов, коз, собак, быков, даже носорогов. Фигурки животных трактуются в них статично, без какой-либо динамики, модуляции, они декоративно стилизованы. Поверхность их иногда покрывается узором, образованным из мотивов циркульного кружка с точкой. Нередко туловище животного украшалось простейшим цветочно-растительного характера узором. Прототипом булгарских замочков, как считают исследователи, явились замки херсонесского происхождения. В последующем, в золотоордынский период, формы скульптурок-замочков предстанут более стилизованными и геометризированными.

Изделия из художественного металла производились как уникальные (в основном ювелирные украшения), так и массовые. В последнем случае наряду с литьем в их производстве применялась техника штамповки и тиснения (басма) с использованием различных пуансонов, матриц, штампов. В археологических находках представлены матрицы, посредством которых производилось многократное басмяное тиснение – на тонких листах меди, серебра, золота.

Археологические находки остатков кованых сосудов из листовой меди и бронзы, имеющих малые и крупные размеры, свидетельствуют о широком производстве металлической посуды. К сожалению, трудно что-либо сказать о ее декоративных свойствах.

.2 Ювелирные украшения

Произведения ювелирного искусства булгарских мастеров представлены характерными мужскими и женскими шейно-нагрудными и нагрудными украшениями, которые являлись функционально оберегами. Среди них мужские серебряные и реже золотые сканые, витые гривны (обручи) были знаком отличия феодальной знати. Производились они из 3-4-сложного плетения проволок.

Шейные гривны в форме кованого золотого обруча были распространены у древних скифов и меотов Прикубанья, жителей Приазовских и Причерноморских городов, сармато-аланской и иранской верховной знати Гривны в форме сложной плетенки, как и плетеные браслеты, являются специфическим видом украшений, характерным только для волжских булгар.

Среди женских шейно-нагрудных украшений продолжают бытовать серебряные ожерелья раннебулгарского типа, составленные из желудеобразных подвесок, символизирующих плоды священного дерева – дуба. Бытование подобных ожерелий с подвесками свидетельствует об устойчивом сохранении традиций древних культов, получивших в украшениях художественное выражение. В отличие от раннебулгарских желудеобразные подвески обогащаются зерневыми узорами в виде треугольных, ромбических пирамидок, узких ленточных полосок. Зернь образует фактурную поверхность и усиливает художественно-эстетическую выразительность подвесок и, в целом, ожерелья Известны два вида ожерелий: в первом случае подвески непосредственно крепились на основной цепочке, во втором – через промежуточную короткую цепочку, возможно, что во втором варианте украшение использовалось как хэситэ (перевязь).

В обоих случаях использовались различные виды подвесок – с зерневыми узорами из пирамидок, более простые из зерневых полосок, расположенных в месте стыковки полых полушарий и, наконец, гладкие без зерни по типу раннебулгарских подвесок.

Истоки ожерелий с подвесками в форме желудей несомненно связываются с традициями древнегреческих мастеров северо-причерноморских городов. Булгарские ожерелья имеют много общего, например, с ожерельями алано-сарматских катакомбных могил, скифских курганов, курганов Пантикапея, Ольвии, Феодосии. Общность просматривается как в самой системе украшения (цепочка – подвеска), так и в подвесках, в характере украшения их пирамидками из мельчайшей зерни, тонкой скани, в особенностях завершения их более крупной зернью или той же пирамидкой из мелкой зерни в основании. В отличие от античных подвесок в форме продолговатых бутонов цветка лотоса или плода священного в Передней Азии финикового дерева, у волжских булгар используются желудеобразные формы. Характерные особенности техники зернения пирамидками из мельчайших горошин в булгарских подвесках – несомненное свидетельство творческого соприкосновения булгаро-аланских мастеров с высокими художественно-техническими достижениями ювелирного искусства Северного Причерноморья.

.2.1 Головные украшения

Из головных украшений булгарских ювелиров наиболее известны своими высокими художественными достоинствами серебряные и реже золотые височные подвестки. Крепились они к женской головной повязке по четыре кольца с каждой стороны. На кольца (диаметром 2-2,5 см) одевались одна, две, три желудеобразные бусины, отделанные зернью и сканью. Трехбусинные височные кольца в процессе своего развития обогащаются желудеобразными подвесками на цепочках.

Прообразом височных колец с одной желудеобразной подвеской явились раннебулгарские височные подвески. В последующем число желудеобразных подвесок доходит до трех единиц. Желудеобразные подвески делались из тонкого листового золота и серебра (штамповка). Каждая из них состоит из двух вертикальных половинок. Шов соединения их закрывается тремя поясками сканой проволоки. Поверхность подвесок украшается во многих случаях пирамидками зерни. Диаметр таких височных колец колеблется от 4,5 до 8 см. Размеры бусин, надетых на кольца,- от 2 до 3 см. Для закрепления их на дротовом кольце обвивалась сканая серебряная или золотая проволока

Среди височных колец признанными шедеврами мирового искусства являются уникальные образцы с фигуркой сканой золотой уточки, отделанной зернью. Утка держит в полу раскрытом клюве комочек земли. Символизируя благополучие, здоровье, олицетворяя семейное счастье и домашний очаг, ее образ связывается со старинной легендой казанских татар (несомненно, булгарского происхождения), согласно которой земля была создана уточкой, плававшей в необъятном океане. В то же время образ уточки, как женского онгона с комочком, представляющим семя и связанным с «древом всех семян», восходит к зороастрийской космологии. Сканая проволочка, отходящая от ее шеи, символизирует священную повязку – символ священной природы уточки. Как известно, наделение «священной» повязкой изображений людей, животных, птиц – явление, характерное для иранской торевтики сасанидского времени.

Височные подвески – кольца с фигуркой сканой уточки представляют собой оригинальное явление в искусстве булгарских золотых дел мастеров, хотя перекликаются по форме с подобными украшениями северокавказских (дагестанских) ювелиров. Однако в дагестанских височных кольцах вместо уточки представлена фигурка небольшой птички и выполнена она не в технике сложной и тонкой филиграни, а методом литья, дополнительно обогащенного гравировкой и чернью.

Типы женских головных украшений домонгольского периода дополняет прекрасное очелье, представляющее собой узкую (4 см) серебряную полоску. Поверхность его богато орнаментирована цветочными мотивами в виде пальметт египетского характера и розетками с восемью овальными лепестками, разделенными мелкими полушаровидными выступами. Цветочные мотивы вписаны в круглые медальоны, ритмично идущие по длине украшения. Очелье как украшение, по-видимому, располагалось в лобной части женского головного убора на твердой или полутвердой основе. Подобный головной убор носили до конца XVIII в., например, богатые казанские татарки, а в древности – знатные сарматки. Вероятно, через сармато-алан и волжских булгар подобный головной убор распространяется также среди финно-угорских аборигенов (например, удмуртский айшон). Характерен был подобный женский головной убор также дунайским болгарам и туркменам. По форме это – высокий на твердой основе (кожа, войлок, луб) конусообразный женский головной убор, обтянутый материей и украшенный различными накладками бляшками, бисером. Не исключено, что очелье является производным от металлических (серебро, золото, бронза) диадем, украшенных самоцветами или цветным стеклом, носившихся на голове поверх волос. Такие диадемы в V-VII вв. специально производились в мастерских приазовских городов для кочевых гунно-болгар.

Одним из массовых видов ювелирных украшений булгар являются серьги, простейшие из которых носились и мужчинами. Серьги домонгольского времени разнообразны по своим формам и орнаментальному заполнению. По технике исполнения они разделяются на литые и сканые. По своим конструктивным формам, согласно принятой нами классификации, они объединяются в четыре группы. Даваемая классификация является расширенной по привлекаемому материалу и уточняющей предыдущую по третьей и четвертой группам. Кратко отметим, что к первой группе мы относим серьги простейшего типа (массового производства), выполненные в форме знака вопроса с одной напускной бусиной, которая нередко представляла собой сканый серебряный шарик. Подобные по форме серьги были известны еще в I-IV вв. н. э. Они производились в ювелирных мастерских Херсо-неса. Во второй группе объединяются литые серьги, но имитирующие сканые и состоящие из мотивов спиралей.

К третьей группе относятся литые серьги, выделяющиеся рядом особенностей. Их можно разделить на две подгруппы. Исходной формой для первой подгруппы послужили серьги, составленные из коньковых протом в геральдике. В их центральной части сделан вырез овальной формы для размещения в нем крупного самоцвета. Нижняя часть плоскости щитка под самоцветом обогащена напаянной на нее зернью. В других случаях такая же зернь обогащает и верхнюю часть щитка серег, иногда вместо зерни появляется сетчатый гравированный квадрат. В верхней части серег через два ушка подвешивается второй щиток, составленный из горизонтально расположенных полос. Все украшение завершается незамкнутым подвижным кольцом. В нижней части серег предусмотрены круглые выступы с отверстиями для бочонкообразных подвесок. В отдельных случаях такие подвески можно видеть в нижней части конских головок. В процессе дальнейшего развития данные серьги дают ряд вариантов, в которых стилизованные конские головки постепенно теряют свою форму и превращаются в отвлеченные декоративные мотивы. Постепенно видоизменяются и формы основного и верхнего второго щитка. К концу XII – началу XIII вв. серьги данной подгруппы почти полностью отходят от своего прообраза. Абрис украшения и его орнаментальные заполнения становятся более дробными, уменьшаются размеры центрального выреза и самоцвета, однако конструкция украшения сохраняется. В отдельных случаях в узор поверхности серег вводятся схематические зооморфные изображения, однако они вплетаются стилизованно в узор щитка, трудно выявляясь как, например, в серьгах с птичьими головками в завершении и со змеиными – в центральной части щитка.

Ко второй подгруппе третьей группы серег мы относим образцы с исходной грушевидной формой щитка. Для них характерны полукруглые и реже – угольные выступы с отверстиями, или без них, в их верхней части и наличие в серьгах овальных вырезов. В отдельных случаях, как и в серьгах первой подгруппы, в этих вырезах располагались самоцветы, однако имеются образцы, в которых отсутствуют гнезда для крепления камней. Поверхность щитка таких серег покрывалась тонким накладным сканым узором, образующим букетного характера композиции. Иногда подобные узоры выполнялись в технике литья. Такие серьги относятся к концу XII – началу XIII вв.- времени расцвета в булгарском искусстве цветочного стиля.

В процессе последующего развития в серьгах второй подгруппы исчезают солярные знаки, стилизованные изображения зооморфных мотивов. По характеру абриса и орнаментальному заполнению украшения становятся проще, суше, однако имеющие в них место характерные выступы в верхней части щитка продолжают сохраняться.

Некоторые серьги третьей группы по своей форме обнаруживают сходство с сарматскими серьгами, приведенными в работе А. П. Смирнова. Это – золотые серьги с грушевидной формой щитка, инкрустированного гранатами и зернью вокруг гнезд самоцветов. Характерной особенностью украшения, как и булгарских серег, являются выступы с двух сторон в верхней части щитка, образованные из трех напаянных крупных зерен. В отличие от булгарских сарматские серьги имеют большее количество самоцветов, кроме того, форма их щитка перевернута по отношению к форме щитка булгарских серег. Необходимо отметить, что сарматские серьги бытовали в пору наивысшего расцвета полихромного стиля, отвечавшего художественным запросам «варварского» времени, в то время как булгарские серьги отражают вкусы и явления средневековья, воплощают в себе новые более поздние художественно-технические достижения. В свою очередь они явились прототипом форм вариантов серег (с грушевидной формой щитка) казанских татар XVIII-XIX вв.

Серьги сканые – с накладной и ажурной сканью – составляют четвертую группу по классификации. Среди серег этой группы интересен образец с грушевидной формой щитка, гранеными янтарными вставками в его середине и меньшими вставками по его краям в верхней части. Пространство вокруг центрального янтаря заполнено тонкой накладной сканью на серебряной пластинке. От верхних боковых шатонов янтаря спускаются зигзагообразно идущие сканые полоски. В нижней части серег припаяны колечки для подвесок. Датируется украшение X-XII вв. К концу домонгольского и началу золотоордынского периодов относятся сканые ажурные серьги листовидной формы и серьги, состоящие из двух блях – грушевидной и крупной сердцеобразной. В отличие от серег с накладной сканью в этих серьгах отсутствуют самоцветы. Тончайшая скань, образующая легкий ажурный узор, целиком покрывает всю поверхность украшения.

Литые серьги, имитирующие сканые, дают основание говорить о том, что сканые серьги со скобами по их абрису были распространены еще в X-XI вв. Все рассмотренные серьги с накладной, и особенно ажурной сканью со скобами и без скоб по их абрису, устойчиво сохраняются в ювелирном искусстве казанских татар (формы, характер сканого заполнения, наличие небольших дисков на поверхности и др.). По аналогии с ними решались формы и многих других украшений казанских татар – блях, чулп, хэситэ.

.2.2 Украшения к накосникам и женскому костюму

Одним из видов ювелирных изделий являются амулетницы, которые входили в состав комплекса тезмэ (украшение для кос) и размещались в основании головы между двумя косами. В домонгольский период значение амулетниц, по-видимому, сохраняется, однако не исключено, что в это время – с распространением ислама – амулетницы могли быть коранницами. Нередко в тезмэ они заменялись обычной крупной бляхой прямоугольной формы, повторяющей форму амулетниц. Это характерно в тезмэ казанских татарок, что является свидетельством сохранения у них древних булгарских традиций. До нас дошли высокохудожественные образцы амулетниц-коранниц домонгольского и золотоордынского периодов. Они представляют собой плоскую бронзовую коробочку с открывающейся через шарниры крышкой, богато украшенной узором из мельчайшей зерни в сочетании с накладной сканью и самоцветами. В центре амулетницы находился крупный самоцвет (ныне утерянный). Форма булгарских амулетниц, система распределения их скано-зерневого узора, как и самоцветов, остается почти без изменений в коранницах казанских татар.

Неотъемлемой частью украшений женской и мужской одежды были металлические пуговицы, в основном из бронзы. Они могли использоваться и в составе хэситэ, в накосниках-чулпах и в качестве поясных подвесок. В преобладающем большинстве случаев пуговицы орнаментировались в технике литья, штамповки. Применялась нередко зернь – мелкая и более крупная. Размеры пуговиц колеблются от 8 мм до 2,2 см в высоту. Формы их самые разнообразные, однако наиболее часто встречаются грушевидные и шаровидные. Узоры состоят из простейших геометрических мотивов, хотя в целом орнамент обогащается по сравнению с раннебулгарскими образцами. Наряду с металлическими пуговицами среди ювелирных украшений булгар встречаются сюльгамы мордовского типа, которые представляли собой застежки для воротников женских рубашек. Часто они обогащались подвесками из 4 цепочек, поверхность их украшалась зерневыми узорами. Сюльгамы с подвесками в последующем, как мы предполагаем, легли в основу украшения казанских татар – яка чылбыры (воротниковой застежки).

.2.3 Браслеты и перстни

Из украшений для рук широкое распространение имели браслеты – дротовые, пластинчатые, плетеные и составные с самоцветами. Среди них наиболее художественно выражены пластинчатые браслеты, в орнаментации которых наряду с простейшими – строчными узорами из точечных, циркульных («глазки») и других мотивов, известных еще по раннебулгарским образцам, появляются мотивы «вечных узлов», ромбов и других, схематические изображения львиных морд. По расположению узоров пластинчатые браслеты подразделяются в основном на три группы. В первом случае – узоры в строчной композиции занимают всю поверхность браслетов. Во втором случае – узор в виде законченной композиции располагается лишь по концам браслетов. Наконец, к третьей группе относятся браслеты, на концах которых располагаются узоры или крупный мотив одного вида, а в середине браслета (нередко и по всей его длине) – другого. Такие браслеты встречаются в основном в археологическом слое золотоордынского периода. Примерно к середине XII в. вместо орнамента в браслетах начинает появляться арабская вязь в стиле куфи или насх. Надписи выполняются как красивый, изящный узор, иногда теряя свое смысловое содержание, превращаясь в эпиграфический орнамент.

Браслеты с двумя продольными углублениями и изображением львиных морд на их концах являются типичными для всего периода развития булгарской культуры. Они продолжали производиться и казанскими ювелирами – вплоть до настоящего времени. Традиция украшать концы браслетов изображением львиных головок уходит в иранскую и греческую торевтику. Еще в V-VII вв. в ювелирных мастерских приазово-причерноморских городов выпускались браслеты плоские, а также витые, сплетенные из двух (но не из четырех или шести, как у булгар) серебряных или золотых проволок и заканчивающиеся скульптурными фигурками или головками льва или сфинкса (материалы из кургана Куль-Оба). Булгарские мастера передают головки львов плоскостно в линейно-графической манере. Схематические изображения львиных морд мы видели у ранних булгар на ременных пряжках. В подобной трактовке их можно видеть также в украшении подвесных ремешков и пряжек из клада в Саркеле.

Популярными среди знатных булгарок были плетеные браслеты из 4, 5, 6 серебряных или золотых проволок. Сплющенные концы их украшались шатонами со вставками самоцветов, нередко обрамленными перевитым жгутом или крупной зернью. Подобные браслеты характерны в основном для домонгольского периода.

К характерным видам булгарских браслетов относятся также трехзвеньевые золотые и серебряные браслеты, составленные из отдельных шатонов с гнездами для самоцветов круглой и овальной формы, а также затворов-шарниров для соединения звеньев. Подобные браслеты бытовали также у казанских татар.

Многообразие видов булгарских ювелирных украшений дополняют перстни. До нас дошли различные по художественному решению образцы литых и составных перстней, а также каменные формы для их отливки. Отдельные виды перстней бытовали на протяжении всего периода развития булгарской культуры, начиная с раннебулгарского времени и явились прообразом перстней казанских татар. Многие из них, как и восточные перстни, получили распространение среди финно-угорских народов и на Руси. Большинство перстней находится, к сожалению, в плохой сохранности, но, тем не менее, по ним можно судить о характере и художественных особенностях декора. Значительную помощь оказывают также прекрасные рисунки перстней из археологического атласа А Ф. Лихачева.

Перстни различаются по используемому материалу (медь, серебро, золото, электрум), по формам (литые, составные), технике изготовления (литье, штамп), декоративному решению (орнаментация, использование скани, зерни, гравировки, самоцветов и т. п.). Большинство перстней выделяется массивностью и скульптурностью форм, обилием самоцветов (полихромный стиль). Кроме натуральных камней использовались цветные граненые и гладкие стекла, а также цветная паста. Применялось и чернение (сплав серебра, свинца, меди и олова, серы). Техника чернения по серебру у булгар имеет характерную особенность: чернью покрывались не гравированные узоры, а выбранный вокруг них фон. Рельефный серебряный узор эффектно выступал на черневом фоне. Иногда, наоборот, чернью заполнялся гравированный узор, как это имело место на отдельных браслетах, серьгах, бляхах.

В украшении перстней использовались геометрические, реже цветочно-растительные и зооморфные мотивы. В создании образной структуры перстней булгарские мастера использовали изображения птиц – гусей, журавлей, певчих, миниатюрных «птичек счастья», зверей из породы кошачьих. Все эти образы передаются обобщенно и в декоративной трактовке. Часто встречаются солярные знаки, изречения из Корана, которым приписывали роль оберегов. В этой же функции выступают многие самоцветы. Так, на Востоке верили, что изумруд отгоняет духов, смущающих сны, бирюза – охраняет от дурного глаза и страха, обеспечивает здоровье и т. д. Самоцветы привозились обычно из Хорасана, Согда, Хорезма, Прибалтики (янтарь) и других стран. В украшении перстней, кроме самоцветов, большая роль отводилась также орнаменту из скани и зерни. В типологическом отношении перстни подразделяются в основном на пять групп, которые подробно рассмотрены в «Древнем и средневековом искусстве…» Перечислим основные их виды с характеристикой художественных особенностей.

К первой группе относятся перстни, составленные из отдельных частей – обруча и щитка или шатона при наличии самоцвета. Одни из них выделяются простотой композиций, решением кольца и щитка круглой, овальной и ромбической формы, несложностью гравированного узора, другие массивны на вид, имеют плоский широкий и нередко глубоко рифленный обруч, а также высокий шатон квадратной, подквадратной формы с закругленными углами. Часто встречаются шатоны круглые и конической формы. Обычно по контуру основания шатона напаивалась крупная зернь, которая дополнялась вторым, а иногда и третьим рядом мелкой зерни. Иногда вместо зерни шатоны обрамлялись полосками витой сканой проволоки или же заменялись высокими коническими колпачками.

Массивность, довольно высокие в ряде случаев вставки самоцветов, подбор камней сближают булгарские перстни первой группы с дагестанскими.

Перстни, относимые ко второй группе, также составлялись из отдельных частей – шатона (каста) с самоцветом и обруча. Отличительным признаком их является наличие высокого бортика шатона и характер крепления камня. Ажурность бортика оправы достигалась за счет напайки сканой проволоки, образующей каркас бортика. В плоскости бортика располагались напаянные на верхнюю проволоку каркаса и на край щитка мелкие колечки, пластинки в форме квадратиков, ромбов, зигзагообразные линейные мотивы тоже из проволоки. По контуру верхней части шатона выпускались лапки в форме стилизованных листочков, трилистников для крепления камней.

В третьей группе объединяются перстни, которые не сколько выходят из круга собственно булгарских и их не так уж много. Образцом может служить перстень с полым внутри конусообразным колпачком, на поверхность которого напаяна зигзагообразной формы рельефная полоска, а основание шатона обрамлено крупной зернью. Подобные перстни имеют много общего с некоторыми разновидностями перстней восточного происхождения. Прототипами их являются перстни Хорасана и Средней Азии. В отличие от них наиболее традиционными в искусстве булгар являются перстни, относимые нами к четвертой группе. По своим формам они подразделяются на две подгруппы, из которых к первой относятся цельнолитые перстни, имеющие вместо щитка или шатона в верхней вытянутой части обруча глубокое, а иногда и низкое гнезда для камня, а ко второй подгруппе – перстни с плоскими различной формы щитками. Поверхность щитка обычно орнаментируется одиночным мотивом типа сердечка в сочетании с мотивом трилистника внутри него или розетки в виде круга с тем же мотивом трилистника.

Пятая группа перстней является переходной к кольцам. Эти легкие по формам женские украшения имеют довольно тонкий, несколько выпуклый обруч, переходящий в верхней части в небольшое утолщение, образующее вытянутый щиток. Последний украшался гравированным или чеканенным орнаментом. В украшении щитков популярным был мотив интегральной спирали, трактуемый в самых различных вариациях. В творчестве булгарских мастеров этот мотив в преобладающем большинстве случаев в средней своей части имел отростки, отходящие в разные стороны, которые в перстнях нередко сливались в одну линию. Такие мотивы были характерны также для булгарских бронзовых зеркал. Использовались и другие мотивы, в т. ч зооморфного происхождения. Нередки перстни, щитки которых украшались мотивами вихревых розеток, квадратов с парными рогообразными завитками. Многие из рассмотренных нами типов перстней производились и позднее – в золотоордынский период – казанскими татарами.

2.3 Художественная керамика

Изделия из керамики находят самое широкое применение в быту, несут в себе утилитарные и декоративные функции. Наряду с производством обычной гончарной посуды булгарские мастера выпускали и художественно оформленную керамику, различную по назначению: кувшины, амфоровидные кринки, миски, кружки, блюда, чаши, котлы, лампочки-светильники, копилки, чернильницы, детские игрушки, в том числе в виде различных животных и птиц. Керамика производилась как домашним (лепкой от руки), так и ремесленным способом (на гончарном круге).

Производство посуды на гончарном круге способствует уменьшению орнаментации, появлению довольно простых стандартных линейных узоров – прямых и волнистых. Однако гончарный круг давал возможность в большом количестве создавать самые разнообразные сосуды правильной и красивой формы. Творческие поиски гончаров идут по линии создания эстетически выраженных форм и силуэтов сосудов, пропорционального и масштабного соотношения частей, лаконичности орнамента. Все это вместе с превосходным обжигом сосудов отличало художественную булгарскую керамику совершенством качества, способствовало ее широкому распространению и воздействию на керамическое производство соседних народов.

Разнообразные по формам сосуды украшались геометрическим и реже растительным орнаментом (штамп, резьба). Обычно узоры располагались в верхней части тулова, а иногда и по горлу сосуда. Многие мотивы и узоры керамики, возможно, несли в себе определенную символику, условное изображение. Так, узор сосуда, украшенного орнаментом в виде чешуек из скобообразных мотивов, представлял собой, несомненно, стилизованное, изображение воды.

Из растительных мотивов в украшении сосудов можно встретить линейную композицию из ритмично чередующихся наклонных веточек, что было связано, вероятно, с почитанием священного «древа жизни». Особенно богато украшались некоторые сосуды, рассчитанные на имущего владельца, со сложными штампованными узорами цветочного характера (побег двойного плетения) в сочетании с геометрическими мотивами, образующими линейные параллельные полосы из круглых и овальных вдавлений, вертикально расположенных каннелюр. Наряду с узорной керамикой со штампованным, резным орнаментом у волжских булгар бытовали и расписные гончарные сосуды, в частности, кумганы, блюда.

В украшении деталей некоторых булгарских кувшинов – ручек и сливов – можно было видеть стилизованные и обобщенные фигурки животных – зверей и птиц или же их головки в круглой скульптуре. Среди зооморфных образов, представленных в форме ручек сосудов,- фигурки барана с закрученными рогами, медведя, коня. В украшении носиков-сливов отдельных кувшинов можно видеть обобщенно решенные головки коня, барана, лося и тура, уточки и петуха. Фигурки – ручки сосудов, как и головки различных животных и птиц на носиках-сливах, служили апотропеями, предохраняя содержимое сосудов от злых духов и дурного глаза. Люди верили в магическую силу этих образов. В большом количестве булгарские мастера-гончары производили керамические игрушки в виде фигурок птиц, животных, зверей (мелкая пластика).

Среди расписной и нерасписной керамики встречаются изделия с темно- или светло-зеленой поливой – глазурью. По назначению это – блюда, чашечки, светильники, чернильницы, игрушки и др. Орнамент их, в общем, такой же, что и в неполивной керамике (линейный, волнистый и т. п.). В художественной отделке булгарской керамики большую роль играло также традиционное орнаментальное лощение. Из узких лощеных полос гончары создавали различные рисунки. Лощением обрабатывалась и вся поверхность сосудов. Наряду с гончарной посудой в Булгарии производились, а также привозились сфероконические сосуды, служившие, по-видимому, для перевозки и хранения ценных жидкостей – ртути, благовоний и др.

Булгарская керамика различается не только формой, орнаментацией, используемыми композиционными приемами размещения орнамента на поверхности, характером лощения узоров, но и цветовым решением, что в ряде случаев зависело от назначения сосудов. Так, сосуды, служившие столовой посудой (кувшины, кринки, блюда, чаши и др.) выделялись яркой окраской оранжево-красного, оранжево-желтого, реже – желто-коричневого и серого цвета. Другие сосуды имели коричневую, темно-серую, зеленоватую окраску, иногда встречаются и другие цветовые решения.

К изделиям из керамики можно отнести бусы, составленные из бусин каменных, стеклянных, керамических, гешировых, из кораллов и раковин. Материал (самоцветы, янтарь, горный хрусталь, глазурованная цветная керамика, стекло, паста), формы бус, их орнаментация при сравнении с раннебулгарскими почти не изменяются.

.4 Художественная обработка кости и другие виды искусства

Наряду с изделиями булгарских торевтов, ювелиров и гончаров, до нас дошли (в основном из Биляра) разнообразные костяные поделки, многие из которых выделяются художественностью оформления, пышностью декора. Булгарские мастера выпускали различные по форме и орнаментации костяные рукоятки ножей и нагаек, застежки, всевозможные привески, накладки для деревянных ларцев, обкладки для колчанов и другие изделия для широкого сбыта. В обработке костяных поделок мастера использовали мелкие железные пилки, различные резцы, в том числе в форме небольшого циркуля, настольные токарные станки. Технические приемы производства костяных изделий, последующая их отделка шлифовкой, полировкой, нанесением плоского рельефа гравировкой следуют древним устоявшимся традициям. Большинство поделок по своим формам, характеру отделки и орнаментации выделяются определенной стандартностью и тем не менее многие из них, особенно сделанные по заказу являются прекрасными произведениями булгарского декоративного искусства.

В крашении костяных изделий можно встретить зооморфные, геометрические и стилизованные растительные мотивы, образующие узоры в строчной, сетчатой, зеркальной и других композициях. Среди художественно выполненных поделок весьма примечательны ручки ножей и нагаек, а также ложки, навершия которых решались в форме головок различных животных и птиц. Кроме геометрических узоров, костяные поделки украшались различными схематически стилизованными изображениями живых существ, особенно птиц – соколов, глухарей, филинов. Многие из них представлены в геральдике. Большими художественными достоинствами оформления выделяется костяная налучница, или так называемый напальник, предохраняющий большой палец руки от удара тетивы при стрельбе из лука. На поверхности изделия выгравированы изображения двух глухарей и филина между ними, а также голова лося в нижней части оси симметрии. По контуру налучница обрамлена узким бордюром из мотива волнообразного побега, от которого в определенном ритме отходят листочки с бутонами. Костяные изделия массового производства украшались простейшими геометрическими узорами, образованными из зигзагов, параллельных прямых и косых линий, циркульного орнамента, штриховых полосок, ромбиков, насечек, перевитого шнура или веревочки, плетенок, спиралей и других мотивов, идущих в определенном ритме поперек или вдоль костяных ручек.

Все эти мотивы образовывали в различных композициях, хотя и простые, но очень выразительные узоры. Многие из них известны еще в художественном творчестве кочевых племен Приазовья IV-V вв. Характерно, что в орнаменте костяных изделий булгарских мастеров домонгольского времени и угорском орнаменте проявляется ряд общих черт как в композиции узоров, так и в используемых орнаментальных мотивах (зигзаги, решетчатые ромбы, крючки, интегральные спирали, штриховые полоски, парные и двухпарные птицы и др.), что дает основание говорить об общей древней основе многих разновидностей орнамента тюркоязычных булгар и угров.

Описанные выше разновидности изделий в металле и кости: раскрывают нам лишь часть художественной деятельности булгарских мастеров из области многообразных проявлений их декоративного искусства. До нас дошли небольшие остатки отдельных предметов, выполненных в других материалах, по которым трудно, однако, судить об их художественных особенностях.

О работе резчиков по дереву определенное представление нам дают несколько уцелевших от гниения ложек своеобразной формы. Углубленная часть их имеет эллиптическую или овальную форму и располагается не вдоль, а поперек рукоятки. Не исключена вероятность того, что концы многих ложек (как и костяных рукояток) были украшены головками животных или птиц.

Значительное место в ремесленном деле булгар, по-видимому, занимало производство кожаной, в том числе узорной обуви. Археологические материалы свидетельствуют о повсеместном бытовании среди населения мягких сапожек – типа ичигов, сапог, туфель с каблуками и без них (близкие татарским чувэкэм и кэвеш). Булгарские мастера выпускали различные сорта кож (юфть, яловица, сафьян, шагрень), однако наибольшей популярностью в крае и за его пределами пользовалась булгарская юфть. Эта кожа до сегодняшнего дня выпускается в Средней Азии под названием «булгари». У алтайцев и калмыков юфть называется «пулгайры», у венгров – «багария». Многие виды кожаной обуви орнаментировались простейшими узорами в технике плоского и рельефного тиснения. Кроме обуви, булгары также изготовляли различные кожаные изделия, связанные с охотничьим и конским снаряжением (колчаны, налучья подвесные сумки, щиты, подпруги и т. п.). Большинство их окрашивалось в различные цвета – зеленый, разных оттенков коричневый, красный, черный и другие. Находки огромного количества пряслиц (литых, глиняных, шиферных) в археологических раскопках свидетельствуют о широком распространении ручного прядения льняного и шерстяного волокна при помощи веретена. К сожалению, изделия из него до нас не дошли. Трудно что-либо сказать и об украшении тканых изделий, характере их орнаментации, а также о вышивке. Археологические данные пока не раскрывают нам эту сторону художественной деятельности булгар. Однако многие узоры, в частности, на изделиях булгарских мастеров по металлу и кости связываются с текстильным орнаментом. О характере булгарской вышивки мы можем, хотя и косвенно, судить по некоторым археологическим материалам золотоордынского периода. Отдельные археологические находки специальных крючков, применявшихся при изготовлении ворсовых ковров, свидетельствуют о том, что булгарам было знакомо и искусство ковроделия.

.5 Орнамент

Значительных успехов достигают булгарские мастера в разработке орнамента. При многих общих явлениях с восточным орнаментом орнамент булгар сохраняет свою самобытность и оригинальность, в основе которой лежат устойчивая традиция и местная школа. Разработка форм, мотивов орнамента – в органической передаче народных образов тесной связи с окружающей природой, в художественном мировосприятии. Своеобразие стиля булгарского орнамента в его живописной трактовке, в основе которой лежит творческая импровизация, гибкость композиционных построений. Оно исходит и из архаических мотивов, идущих еще со времен досалтовской культуры, которые составляют большой исторически сложившийся орнаментальный комплекс, тесно связанный с искусством горноалтайских племен середины I тыс. до н. э. (Пазырыкские курганы). Это – лотосные, восточноазиатского характера пальметты, полупальметты, изображения тюльпана, «сердечек», циркульный орнамент, завитки спирали и др. Во то же время истоки другого орнаментального комплекса, имеющего место у булгар, уходят в культуру сарматоаланских племен, Закавказья и Ирана, приазово-причерноморских городов (с их эллино-византийскими традициями) и, частично, связаны с влиянием культуры народов Средней Азии финно-угорских аборигенов. Финно-угорский, а, вернее, угорский элемент находит значительно меньшее отражение в орнаменте и искусстве волжских булгар, чем, например, в искусстве башкир, чувашей.

Если в прошлом орнамент, в том числе зооморфный, украшал в основном только оружие, одежду, головные уборы, а также конское снаряжение, то в домонгольский период орнамент находит широкое применение почти во всех видах материальной культуры булгар. Орнаментальные формы, мотивы – разнообразны и обширны. Их можно разделить в целом на ряд типов – геометрический и зооморфный, относящиеся к наиболее древним и распространенным, цветочно-растительный и эпиграфический. В ряде случаев трудно бывает провести между ними отчетливую грань. Многие из орнаментов продолжают сохранять древнюю символику, связанную с явлениями природы, небесными светилами. Некоторые из них восходят к тем временам в истории тюркоязычных народов, когда, по свидетельству Махмуда Кашгарского (XI в.), каждое племя имело свое священное (тотемное) животное, птицу (онгон) и свою тамгу (клеймо скота), т. е. свой герб (племенная эмблема).

Особенно интересен в булгарской мелкой пластике и в орнаменте круг зооморфных образов, содержание которых весьма разнообразно и отражает, наряду с местной живой природой, животную среду далеких восточных стран. Некоторые из них сохраняются в последующем в пережиточной форме в народном искусстве казанских татар. Весь мир реальных и фантастических существ, связанных в ряде случаев с определенной семантикой, преломляется через призму народного сказочного творчества и предстает в изделиях булгарских ремесленников в декоративно-оранаментальном выражении.

Важная особенность искусства волжских булгар домонгольского периода – широкое распространение в нем звериного стиля. В начальную пору развития этого стиля обнаруживается некоторая неоднородность в иконографии образов, в их трактовке, в характере изображения. Корни этого явления в различных истоках мотивов зооморфного орнамента. Кроме того, изображения в одних и тех же хронологических границах выполнены то в реалистической (обобщенный реализм), то в стилизованной, то в условно-схематической манере. Очевидно, в этом сказалось как символико-магическое, так и декоративное содержание образов звериного стиля В целом в нем преобладает обобщенно-реалистическая передача образов при свободно-живописной их трактовке без условной стилизации, свойственной, например, скифскому и сако-массагетскому звериным стилям середины I тысячелетия до н э. (гиперболизация в изображении отдельных частей тела и т. д.). Нет в зверином стиле булгар сцен борьбы, нападения и терзания хищниками травоядных Животные и звериные образы вполне мирны, созерцательны и представлены в динамике (поворот головы, бег и др.). Имеются и сюжетные композиции из изображений нескольких зверей, животных и птиц, однако их немного. Удельный вес таких композиций повышается лишь к концу домонгольского периода. Образы звериного стиля переданы в изображениях на предметах контурно, силуэтно, без какой-либо модуляции. В формировании и развитии звериного стиля у волжских булгар, по-видимому, была значительна роль древних художественных традиций степной культуры далеких предков до появления их в районах юго-восточной Европы, роль искусства сако-массагетов и позже – сармато-алан, как и искусства Персии (сасанидской эпохи). К концу домонгольского времени зооморфная тематика постепенно утрачивает свое значение. Изображения различных зверей, животных и птиц начинают включаться в цветочно-растительные и геометрические узоры, полностью подчиняясь законам их построения. Наглядным примером является тема «гон зверей» в украшении бронзовых зеркал на фоне растительного орнамента. Несмотря на постепенный закат звериного стиля, в нем наметилось единство художественного языка в передаче образов. Он менее условен, иносказателен по сравнению со скифо-сарматским, сасанидским стилями, более изобразителен.

В творчестве булгарских мастеров значительное развитие получает цветочно-растительная орнаментика. Круг мотивов ее, несколько ограниченный в раннебулгарское время, к концу домонгольского периода расширяется, обогащается по формам, разнообразию вариаций и характеру художественной трактовки. В последующем, в частности, в золотоордынский период растительная тематика булгарского орнамента постепенно определяет весь образный строй художественного языка. Цветочно-растительный орнамент, цветочный стиль, выражая красоту окружающей природы, как средства поэтического видения мира, способствуют развитию нового светского направления в декоративном искусстве волжских булгар.

Развитие орнаментального искусства булгар к концу домонгольского периода встает на путь творческого восприятия арабескового типа узоров, получивших широкое распространение в странах Востока. Однако в целом в развитии булгарского орнамента удельный вес арабесковых узоров был все же незначительным. Основное место в нем получает цветочно-растительная тематика, особенно с золотоордынского периода. Однако уже с конца домонгольского времени цветочно-растительный орнамент значительно обогащается, становится более самостоятельным и живописным. Этот вид орнамента, постепенно вытесняя зооморфные мотивы, выражает новые эстетические идеалы времени, художественное мировоззрение.

Определенное распространение, особенно к концу домонгольского периода, в искусстве булгар получает эпиграфический орнамент, который исходит из двух главных стилей средневекового арабского шрифта – куфи и насх с их спецификой написания. Надписи в ряде случаев переплетаются с геометрическими и растительными узорами. Содержание их сводится к традиционным благопожеланиям и изречениям из Корана. Широкое применение арабские письмена и эпиграфический орнамент получают в золотоордынский период.

Новые явления в развитии искусства и орнамента XII-XIII вв. были общими для искусства многих стран Ближнего и Среднего Востока и Волжской Булгарии, у которой были установлены с ними оживленные культурно-экономические связи. Эти взаимоотношения способствовали активному сближению булгарского искусства с искусством этих стран. Развитие искусства Булгарии, по выражению одного из исследователей, как «самой северной страны ислама» шло во многих своих проявлениях в едином русле развития искусства восточных стран. Это сходство (но не тождество) было вызвано ростом художественных ремесел в городах, широким торговым обменом с различными мусульманскими странами, многими общими явлениями в искусстве, идеологии, эстетике. Сближение с художественной культурой передовых в то время стран Востока было явлением прогрессивным и способствовало активному развитию булгарского искусства и архитектуры, приобщению к достижениям всемирного значения.

Многое еще в искусстве и архитектуре волжских булгар домонгольского периода остается неясным, нераскрытым. Однако то, что дошло до нас, характеризует их высокую художественную культуру, выразившуюся в замечательных творениях декоративно-прикладного искусства. Дальнейшее развитие этого искусства происходит в несколько иной исторической обстановке, связанной с включением Волжской Булгарии в состав золотоордынского государства.

Заключение

Духовная культура волжских булгар домонгольской поры прошла сложный путь развития и достигла значительных успехов. Она в самых общих чертах повторила путь развития средневековой культуры многих народов, в частности некоторых народов Средней Азии и Восточной Европы.

Развитие культуры волжских булгар можно подразделить на два этапа: культура языческого периода и периода государственности.

Поступательное развитие экономики, хозяйства, образование государства и рост городов привели к возникновению высокоразвитой профессиональной культуры. Среди широких масс распространилась элементарная мусульманская образованность, письменность, появились "начальные училища" при мечетях и отдельные крупные медресе. Народные знания начали перерастать в отдельные разделы науки. Появились поэты, ученые. Профессиональная культура волжских булгар была тесно связана с развитой культурой Средней Азии, Кавказа и ряда стран Ближнего и Среднего Востока. Этому способствовали, прежде всего, тесные торгово-экономические связи. В Волжскую Булгарию из этих стран, доставлялись не только различные товары, но проникали и идеи, навыки, культурные достижения, в том числе и книги с текстами научных трудов, литературных произведений. В этом немаловажную роль играло и интенсивное распространение мусульманства. С принятием монотеистической религии Волжская Булгария вошла в орбиту сложной и развитой культурной жизни мусульманского мира. В Волжской Булгарии распространялась не только арабская графика, но широко практиковался в высших сферах и литературный арабский язык – своеобразная латынь Востока. В учебных заведениях, действовавших при мечетях, обучали не только богословию, но и основам некоторых светских наук, необходимых в торговых операциях, ремеслах, строительстве и управлении обществом. Появились булгарские ученые по истории, медицине, астрономии и другим наукам. Труды этих ученых распространялись и за пределами страны.

Культура Волжской Булгарии имеет достаточно выраженных классовый характер. Идеология эксплуатирующего класса была, как везде, господствующей идеологией. Ислам, явившейся стержнем этой идеологии, оказывал влияние буквально на все области духовной культуры.

Несмотря на существенное влияние извне, в частности со стороны мусульманского Востока, булгарская духовная культура сохранила свою самобытность, развивала традиции гуманизма, патриотизма. Культурные достижения, проникающие извне, перерабатывались и усваивались с учетом особенностей местной экономики, хозяйства, географической среды и традиций булгар.

Весьма своеобразная и самобытная духовная культура булгар, отличавшаяся на первых порывах многослойностью и сложностью истоков, в дальнейшем своем развитии вылилась в одно из замечательных явлений средневековой культуры Восточной Европы. Она оказывала значительное влияние на формирование и развитие духовной культуры ряда народов Среднего Поволжья и Приуралья, в особенности татарского народа.

Список использованной литературы

1.Давлетшин Г.М. Волжская Булгария: духовная культура – Казань: книж. издательство, 1990 – 192 с.

.Рашитов Ф.А. История татарского народа: с древнейших времен до наших дней – 2001 – 288 с.

.Султанбеков Б.Ф. История Татарстана: Учеб. пособие. – Казань, ТАРИХ, 2001 – 544 с.

.Халиков А.Х. Татарский народ и его предки Научно-популярное изд. – Казань, 1989 – 222 с.

.Халикова Е.А. Мусульманские некрополи Волжской Булгарии X – начала XIII вв. – Казань, 1986 – 123 с.

.Валеев Ф.Х., Валеева-Сулейманова Г.Ф. Древнее Искусство Татарии 1987 г.

.Смирнов А.П. Волжские Булгары.- М., 1951 г.

.Смирнов А.П. Волжские Булгары.- М., 1951, с. 31, 34.