Запись звука в период съемки

• Вид работы: Реферат
• Предмет: Культурология
• Язык: Русский , Формат файла: MS Word 11,67 Кб

Запись звука в период съемки

Министерство культуры Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетно-образовательное учреждение высшего профессионального образования

"Санкт-Петербургский государственный университет кино и телевидения"

ФАВТ

Кафедра звукотехники

Реферат

по курсу "Техника и технология кино и телевидения"

на тему: "Запись звука в период съемки"

Выполнил

Проверила доцент:

Макарова Л.В.

Санкт-Петербург 2011

Содержание

Введение

1. Звуковые системы и микрофоны

. Запись звука на натуре

. Последующее озвучание

. Правила, советы, рекомендации

Заключение

Список использованных источников

Среди выразительных средств кинематографа (включая любительский) важное место занимает звук. Наряду с созданием зрительного образа уже при создании литературного сценария закладываются основные черты звукового решения фильма, то есть создания изобразительно-звукового образа. Звук может явиться средством усиления или ослабления драматического напряжения, неожиданного поворота в развитии действия.

В своей книге "Размышления о киноискусстве" выдающийся французский режиссер Рене Клер весьма отчетливо сформулировал основную задачу, которую следует решить при создании звукового фильма, – задачу создания звукового образа. Вот что он пишет по этому поводу: "Уже в начальный период звукового кино зарегистрировали почти все звуки, какие мог уловить микрофон. Скоро было замечено, что прямое воспроизведение действительности не создавало впечатления реальности и что звуки надо "отбирать", так же как и зрительные образы. (Если вы остановились на улице, по которой с шумом несутся машины, и ведете интересный разговор, то ваш глаз так же мало реагирует на форму машин, как слух – на шум, который они производят.)".

Что же следует понимать под "звуковым образом"? В чем состоит задача его создания?

Все звуки удобно условно разделить на три вида: речь, музыка и шумы. Каждый из них имеет свою природу и отличается один от другого физическими характеристиками.

Таким образом, задача создания звукового образа решается отбором тех звуков, которые, подчиняясь кинематографическим свойствам, наиболее ярко и полно подчеркнули бы идею кадра. Видеолюбителю надо научиться из огромной массы окружающих нас звуков "отбирать" для записи те, которые значительно усиливают выразительность фильма, его воздействие на зрителя.

1. Звуковые системы и микрофоны

Вряд ли кто станет выбирать себе кэмкордер (Этот термин, образованный в результате соединения слов "камера" и "рекордер", появился в начале 80-х годов. Тогда Sony стала первым производителем, которому удалось разместить в одном портативном устройстве все необходимые для видеосъемки компоненты. Ранее видеолюбители должны были носить с собой два различных устройства: собственно камеру, способную фиксировать видео, и рекордер. В 1996 году появились кэмкордеры, которые записывают видео в цифровом формате; они постепенно вытеснили с рынка аналоговые устройства[1]) в зависимости от типа встроенного в него микрофона. Обычно берут то, что предусмотрел изготовитель. Камеры снабжаются различными модификациями микрофонов – от простого со сферической головкой до стереомикрофонов с электроникой и направленным действием. За качество звучания ответственен, однако, не только микрофон, но применяемая звуковая система. Лучшим качеством обладает запись системы Video8 или Hi8, последнее место при сравнении остается за аналоговым звуком, создаваемым продольными колебаниями частиц, кэмкордера VHS.

Но и это не все, что определяет в конечном итоге качество звучания. Многое решает частотно-модулирующая автоматика. Обычно о ней не думают, потому что в большинстве камер ее все равно нельзя отключить; только в моделях высшего класса имеются автономные регуляторы и необходимый модулирующий инструментарий.

Пока речь шла о звуке, записываемом камерой. Но конечным продуктом является смонтированный видеофильм. Иначе говоря, при обработке записанный звук еще раз проходит через автоматику монтажного рекордера. И поскольку любая автоматика хуже ручного управления, звукозапись еще раз теряет в качестве. Здесь следовало бы, если это возможно, отключать автоматику и модулировать вручную. Большинство видеомагнитофонов Hi-Fi имеют такую возможность.

Микрофоны различают по направленности их действия. Если они воспринимают звук равномерно со всех сторон, то говорят об их сферической характеристике, если он предназначен для фронтального приема звука, то он имеет направленное действие. Направленность может быть широкой и узкой, и соответственно микрофон имеет разные формы: от широкой почковидной до узкой булавообразной.

Пока микрофон прочно прикреплен к камере, в его характеристике изменить ничего нельзя. Но если есть возможность подсоединить внешний микрофон, притом укрепить его на ножке осветительного прибора, то он уже образует с кэмкордером легко управляемый единый агрегат. Теперь все дело в выборе правильного микрофона. Какой микрофон для какой цели служит?

Как правило, хочется иметь микрофон с большой направленностью действия, потому что плохая слышимость является бедой при съемках видеофильма. Но прежде чем выбирать себе дополнительный микрофон, подумайте, не проще ли подойти ближе к источнику звука. Мощный вариообъектив часто соблазняет нас находиться на большом удалении от объекта съемки. Однако, стоит сделать лишь несколько шагов, и звук становится чище. При этом нужно учитывать законы акустики, потому что микрофон "слышит" иначе, чем человек, у которого для распознавания звука есть не только два преобразователя, но и мощный компьютер между ними (мозг), анализирующий звуковые волны. Этим объясняется, например, наша ориентация в многоголосице: среди многих звучащих в помещении голосов нормально слышащий человек без труда различает слова своего собеседника. Микрофон не мог бы этого сделать. Его необходимо гораздо более приблизить к источнику звука, чем ухо. Если слуховой аппарат человека, по вашему мнению, устроен превосходно, то о микрофоне этого сказать нельзя!

От характеристики направленности микрофона зависит расстояние до объекта. Имея сферический микрофон, вы не можете снимать издалека. Сферическая конструкция имеет еще один недостаток: микрофон записывает посторонние звуки, возникающие вне поля изображения. В том числе лай собаки или шум автомагистрали за вашей спиной. При съемках вы, наверное, вообще не заметили этого шума, потому что сосредоточились на сюжете. Картина идиллической пчелки на яблоневом цветке озвучивается вдруг грохотом моторов.

Чем больше направленность микрофона, тем незначительнее становятся шумовые помехи. Есть микрофоны с абсолютной направленностью; правда, и у них есть недостатки, в частности, неудобство в пользовании из-за удлиненной формы. Такая форма объясняется тем, что почти все направленные микрофоны выполнены как интерференционные трубки, другими словами, направленность обеспечивается прорезями в трубке. Прорези влияют на тональность: басовые звуки воспроизводятся хуже, средние и высокие претерпевают изменения. По этой причине направленные микрофоны не применяются для записи музыки. Направленность можно получить также с помощью параболических отражателей, в фокусе которых находится микрофон. Но эта конструкция еще неудобнее. Следовательно, при выборе микрофона нужно смотреть не только на направленность, но и на звучание. Кроме того, микрофон должен не реагировать на шум ветра и не воспроизводить звук трения, когда его берут рукой. Специалист назовет такие отрицательные свойства "микрофонным эффектом" или "восприимчивостью твердого тела к звукам". Они должны сводиться к минимуму, чтобы микрофон не воспроизводил и звука, возникающего при перемене фокусного расстояния. Ну и конечно, микрофон должен конструктивно подходить к вашему кэмкордеру.

В данном пункте могут возникнуть трудности, так как большую роль играют электрическое сопротивление микрофона и его сила звука, т.е. напряжение, которое возникает при контакте со звуковыми волнами. Идеально подходящим для кэмкордера будет такой микрофон, который не искажает громкие звуки и не реагирует на электронные шумы. Чтобы убедиться в качествах микрофона, при покупке следует проверить его на вашей камере в присутствии продавца. Тогда же следует уточнить, имеет ли микрофон автономное подключение к батарейке самой камеры или для него нужна отдельная батарейка. Если выбранный микрофон имеет встроенную батарейку, то, как правило, для экономии энергии предусмотрен отдельный включатель. Случись, что вы забудете об этом при съемке, и у вас получится немой фильм. микрофон акустический ветрозащита фонограмма

Сферические микрофоны обычно дешевле, но необязательно хуже направленных. Пока вы находитесь близко к источнику звука , запись происходит отлично. Их преимущества не только в хорошем звучании, но и в возможности целенаправленно использовать сферический "слух" микрофона. Например, когда во время съемки дается комментарий. Так может происходить на торговой ярмарке, если сотрудникам фирмы нужно получить из записей информацию о конкурентах. Направленный микрофон запишет голос самого оператора неразборчиво. В связи с этим некоторые лучшие модели имеют так называемые нерей-тор-микрофоны (от англ. narrate – рассказывать), включаемые клавишей. Таким путем соединяются преимущества направленного и сферического микрофонов.

Как объектив является глазами зрителя, так и микрофон играет роль его ушей. Микрофону доступны все звуки, все оттенки речи, он прекрасно воспринимает даже шепот и доносит его до слушателя. Поэтому киноактер не нуждается в форсировании речи и излишнем подчеркивании отдельных слов в фразе, что нередко приходится делать, работая на сцене. Перед микрофоном актер должен говорить примерно так же, как в жизни. Напряженность, повышенная громкость и утрированные интонации, необходимые в театре, где актер отделен от зрителя изрядным расстоянием, на экране создадут ощущение неестественности, фальши.

2. Запись звука на натуре

Как известно, съемки фильмов проходят не только в интерьерах. Зачастую снимают в агрессивных для микрофона акустических средах, и защита микрофона в этом случае – дело непростое. Мало защитить его как милиционера зимой на посту, одев в валенки и тулуп. Наш микрофон при всей защите должен сохранять полную боевую готовность. Такой защитой для микрофона является ветрозащита. В данном случае речь не идет о поролоне так как он обычно входит в комплект.

Если вы уже выбрали микрофон, то не спешите покупать ветрозащиту той же фирмы. Ветрозащиты разных фирм взаимозаменяемы при некоторых доработках, но по качеству отличаются разительно. Следует обращать внимание на конструктивный тип ветрозащиты: практика показала, что при креплении акустической ткани поверх сетки микрофон менее защищен от ветра. Конечно, ветрозащиту среднего качества можно исправить с помощью т.н. "собаки" (меха), но за нее придется выложить дополнительную сумму, да и в сборке-разборке эта конструкция не очень удобна. В то же время существуют такие ветрозащиты, которые даже в "голом" виде могут держать сильнейший ветер. Что же тогда говорить о комплекте с "собакой"?! Здесь, как и с радиосистемами, советуем поэкспериментировать в полевых условиях, чтобы выбрать подходящую марку ветрозащиты.

Желание озвучить фильм приходит быстро, потому что естественный звук как бы приедается. Очень хочется, как профессионалу на ТВ, под рождественский фильм подложить соответствующие мелодии. Иногда записанный звук оказывается непригодным, и его надо заменить. Так бывает, если камеру держат за окном автомобиля или ветер северного моря "оглушает" микрофон. Таких звуков зритель просто не вынесет.

Чем профессиональнее видео, тем настоятельнее возникает проблема подходящего комментария. Итак, музыка, комментарий или замена звука плохого качества – эти работы целесообразнее проводить в конце процесса, когда фильм смонтирован. Но как это сделать? Как же озвучить фильм?

Микширование звука при перезаписи. С технической стороны это самый простой путь. При перезаписи с видеокамеры на видеомагнитофон к акустической системе подключают микшерный пульт и в нужном месте двигают регулятор фоновой музыки или подсоединенного микрофона. Во всяком случае, так написано в красочном проспекте. На практике выявляются некоторые ограничения. Проблема номер один – потеря качества изображения и звука при перезаписи.

Отсюда вывод – вместо микшерного пульта использовать компьютер для монтажа фильма в целом и для последующего озвучивания. Обычно программы монтажа имеют возможность накладывать на основную звуковую дорожку и комментарий, и музыку с CD или в MP3. Комментарий следует уложить в определенное время и хотя бы один раз – без записи – проговорить его параллельно с видео. Так проверяется продолжительность текста и задается темп речи. При перезаписи вы будете помнить, где начинается комментарий и оригинальная фонограмма должна звучать тише.

Для замены записей звука , неудачных из-за шума ветра, предлагаются законсервированные шумы. Такие специальные шумовые фонограммы звукоинженер-профессионал готовит заранее. Он следит, чтобы звучание было равномерным, ни один из составляющих шумов не выделялся особо. Шумовые фонограммы можно применять с большим разнообразием. Типичный пример – гул двигателя внутри самолета. Его можно подложить под съемки в салоне или в кабине пилота.

Для более успешной работы кинолюбителю полезно обзавестись фонотекой с заранее записанными на магнитную пленку или диски наиболее распространенными в кино шумами: журчанием ручья, шумом прибоя, воем ветра, ударами грома, стуком паровозных колес, цокотом копыт, грохотом станков, паровозными гудками и т. п. Фонотека значительно облегчит и ускорит звуковое оформление фильма. Подобный набор шумов лучше накопить самому с помощью портативного магнитофона и составить архив из кассет или дисков, или же скопировать из других лент и использовать повторно.

Еще проще купить кассеты или диски с шумами. В последнее время выпущен целый ряд таких дисков, причем их преимущество в том, что шумовой фон при озвучении может стартовать с абсолютной точностью. Можно также найти подходящие звуки в интернете, например на сайте wav.ru.

Совсем не обязательно записывать все звуки с натуры , их можно ловко имитировать. Приведем несколько примеров.

Журчанию ручья подражают следующим образом. Водопроводная раковина наполняется водой. На кран надевается резиновая трубка, не доходящая до уровня воды на 8-10 см. Через нее пускается тонкая струйка. Микрофон располагается на расстоянии 20 см от места "падения воды.

Шум прибоя воспроизводят, переливая близ микрофона воду из одного таза в другой. Дробь сильного ливня по железной крыше имитируют, медленно высыпая перед микрофоном перловку или рис на лист толстого картона или фанеры.

Треск разгорающегося костра получается, если вплотную перед микрофоном мять кусок пергамента или целлофана. А если таким же кусочком мятого целлофана хрустеть равномерно и ритмично, то создается иллюзия марширующей колонны.

Шаги человека по хрустящему снегу воспроизводятся надавливанием ладонью на картофельный крахмал в тарелке. Микрофон в этом случае лучше подвесить сверху на расстоянии около 10 см.

Звуку грома подражают, гремя в отдалении от микрофона кровельным железом. Шум сильной бури любители получают, расположив микрофон в ветреную погоду перед печной вьюшкой.

Звон бьющейся посуды имитируют, уронив возле микрофона на доску горсть обрезков толстой листовой стали. Эффект короткого сухого выстрела из револьвера получится, если длинную линейку прижать одной рукой к столу, а другой отогнуть конец и резко отпустить. Микрофон надо при этом ставить не на стол, а сантиметрах в 20-25 от него.

Немного творческой фантазии и находчивости – и можно придумать имитации других шумов.

4. Правила, советы, рекомендации

. Даже удачно отснятый и грамотно смонтированный фильм не дает зрителю законченного художественного впечатления, если он демонстрируется без музыкального сопровождения.

. Высококлассный микрофон камеры и хорошая система звукозаписи значительно улучшают съемки.

. На натуре включите защиту микрофона от ветра.

. Наблюдайте за акустической средой, используя наушники.

. При показе исполнителя крупным планом голос его должен быть слышен с экрана, т.е. довольно близко. Подходите ближе к объекту съемки!

. При показе многоплановых сцен нужно добиваться незаметного по звучанию перехода исполнителя от одного плана к другому.

. При монтажном переходе от крупного плана к общему дыхание актера не должно прослушиваться на общем плане.

. При показе исполнителя в движении звук не должен резко изменяться как по уровню, так и по акустической окраске.

. В плане звукового оформления должны быть заранее предусмотрены монтажные переходы от одной звуковой сцены к другой. Звук может работать как переход при монтаже.

. Приступая к работе по озвучиванию фильма, необходимо из огромной массы окружающих нас звуков отобрать только те, которые значительно усиливают выразительность фильма, его воздействие на зрителя.[2]

Заключение

Подводя итоги данной работы, хотелось бы заметить, что звук играет огромнейшую роль в любом фильме, и очень жаль, когда ради легких денег звукорежиссеры некачественно и халтурно выполняют свою работу, в результате чего, в каждом втором российском телевизионном сериале мы видим в кадре микрофоны и радиопередатчики, а вместо нормального звука то и дело проскакивает посторонний шумовой фон. Разумеется, у каждого проекта свои финансовые границы, и у многих проектов просто нет ни денег, ни времени делать переозвучку. Тем не менее, мы не видим ничего плохого в записи звука прямо на съемочной площадке, но только с соблюдением всех описанных нами правил, которые должны неукоснительно соблюдаться, чтобы в результате получилось достойное аудиовизуальное произведение с качественным звуком и без ненужных обычному зрителю подсказок, каким образом записывали звук.

Список использованных источников

1.http://ioi-911.ucoz.ru/publ/1-1-0-82

2.http://do.nx0.ru/index.php/article/video-fan/90-film-scoring