Копия картины П.П. Рубенса ‘Автопортрет с Изабеллой Брант’ для оформления интерьера кабинета ‘Истории мировой культуры’ колледжа

• Вид работы: Дипломная (ВКР)
• Предмет: Культурология
• Язык: Русский , Формат файла: MS Word 1,1 Мб

Копия картины П.П. Рубенса ‘Автопортрет с Изабеллой Брант’ для оформления интерьера кабинета ‘Истории мировой культуры’ колледжа

Введение

барокко рубенс картина

Моей дипломной работой является «Копия картины П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант» для оформления интерьера кабинета «Истории мировой культуры» колледжа.

Работа над копией в стиле барокко интересна мне своей сложностью, ажурностью, изысканной глубиной цвета и цветовых сочетаний, теми художественными приёмами.

Актуальность данной работы – в использовании известного произведения эпохи барокко ("Автопортрет с Изабеллой Брант" П.П. Рубенс) для оформления интерьера кабинета «Истории мировой культуры» колледжа.

Также данная копия актуальна в использовании как наглядного примера творчества Питера Пауля Рубенса на уроках изучения истории мировой культуры.

Изображения и репродукции данного кабинета представляют собой творчество наиболее известных художников от каждой эпохи. Моя работа как нельзя лучше подходит для оформления интерьера этого кабинета, демонстрируя одного из известнейших представителей фламандского барокко. Картина демонстрирует некоторые особенности барокко – контрасты масштабов, цвета, света и тени.

Новизна, связана, прежде всего, с тем, что для оформлений кабинетов в подобных учебных заведениях используются репродукции. Я же заменяю репродукции своим холстом, позволяя делать уроки истории мирового искусства более наглядными. Так же новизной можно назвать применение новых, современных материалов для выполнения копии классической живописи, представляя известную историю мировой живописи, открывать её с другой стороны, и в совершенно ином ракурсе. Объектом исследования является копия картины П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант".

Размер холста: ширина – 50см, длинна – 70см.

Предметом исследования стала возможность размещения не декоративном предмете (холсте) классического произведения искусства, создание авторской композиции, выявление соответствия стандартного промышленного изделия и наиболее соответствующее ему произведение искусства.

Целью моей дипломной работы является применение живописных приёмов для создания копии картины для оформления интерьера колледжа. Создание красивой сложной живописи, что бы она смогла служить украшение интерьера колледжа, декоративно-бытовым предметом и наглядным примером творчества П.П. Рубенса для студентов.

Задачами дипломной работы являются:

. дать общее описание истории стиля барокко;

. изучить подробно стадии технологического процесса создания копии картины;

. ознакомиться с охраной труда;

. рассчитать индивидуальную себестоимость проектируемого изделия.

Методами исследования в данной дипломной работе являются:

. использование живописных приёмов для создания копии картины (холст);

. подробное изучение технологии масляной живописи при создании копии картины П. П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант»;

. определение соответствия процесса изготовления изделия основным требованиям техники безопасности и охраны труда;

. проведение экономического расчёта процесса изготовления изделия.

Источниками информации при работе над проектом были нормативно-правовые акты, книги с иллюстрациями художественных произведений П.П. Рубенса и произведений в стиле барокко, периодические издания (газеты, журналы) и ресурсы сети Интернет.

Дипломная работа состоит из введения, трёх глав, заключения, списка литературы и словаря терминов.

Во введении формулирована цель и задача работы, определены методы, выделены объект и предмет исследования, проанализированы источники информации и дана краткая справка о структуре работы.

Первая глава «Художественно-историческая справка изделия «Копия картины П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант» посвящена темам, напрямую связанным с моей работой, таким как история живописи, её развитие, биографические сведения о жизни и творчестве Питера Пауля Рубенса, техника станковой живописи, а так же ведение мной работы с материалом.

Вторая глава «Технологическое обоснование изделия «Копия картины П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант» ознакомит с инструментами и материалами, используемыми мной в работе, с технологией выполнения копии.

В теме «Охрана труда и техника безопасности» даётся обзор условий организации рабочего места художника электробезопасности, пожаробезопасности, описаны общие требования безопасности по профессии и основы безопасности при проведении окрасочных работ.

Третья глава «Экономическое обоснование художественного изделия «Копия картины П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант» для оформления интерьера кабинета «Истории мировой культуры» колледжа» описывает краткий обзор выбранного материала и технологии для материального воплощения написания копии картины, даёт расчёт индивидуальной себестоимости данной репродукции, проводит анализ безубыточности, экономически обосновывает проектируемое изделие.

В заключении сформулированы основные выводы.

Глава 1. Художественно-историческая справка о копии картины П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант»

Питер Пауль Рубенс родился 2 июня 1577 года вдали от родины своих предков, в небольшом вестфальском городке Зигене в Германии, куда его отец, антверпенский адвокат Ян Рубенс, бежал с семьей, ища спасения от жестокого террора испанского наместника в Нидерландах герцога Альбы, преследовавшего протестантов. Детство будущего живописца прошло в Кёльне, где он, по его собственным словам, «воспитывался до десятилетнего возраста». Только после смерти мужа в 1587 году Мария Пейпелинкс, вновь принявшая католичество, получила возможность вернуться с детьми в Антверпен. Здесь одиннадцатилетний Питер Пауль и его старший брат Филипп были отданы в латинскую школу, вероятно в соответствии с желанием Марии Пейпелинкс видеть сыновей продолжателями дела отца. Но по стопам Яна Рубенса пошел только Филипп (1574-1611), получивший, как и когда-то его отец, степень «доктора обоих прав» (то есть гражданского и канонического) и ставший секретарем города Антверпена. А Питер Пауль, все сильнее ощущавший неодолимое влечение к искусству, с четырнадцати лет начал обучаться живописи у антверпенских художников. Из трех учителей – а ими были Тобиас Верхахт, Адам ван Норт (оба приходились Рубенсу дальними родственниками) и Отто ван Веен – последний был самым значительным… Отто ван Веен (1556-1629), или Вениус, как его чаще называли на латинский минер, придворный художник, крупный мастер «исторической» живописи (то есть живописи на библейские, мифологические и аллегорические сюжеты), выделялся среди своих антверпенских коллег широтой интересов. Большой знаток античности и итальянского искусства, он помимо живописи занимался литературой, сочинял замысловатые эмблемы к стихам Горация, делал гравюры для различных изданий. Он был автором философского трактата о живописи и создателем проектов триумфальных арок, аллегорических колесниц и кораблей, украсивших Антверпен "в 1599 году во время въезда в город новых правителей Южных Нидерландов, испанских наместников, – инфанты Изабеллы и эрцгерцога Альберта. И если Рубенс, хотя и испытавший определенное влияние творчества Вениуса, избрал другой путь в искусстве, он во многом унаследовал от своего учителя широту его образованности, стремление к которой, впрочем, приобрел еще в период ученичества в латинской школе. В мастерской Вениуса Рубенс пробыл четыре года и в 1598 году получил звание свободного мастера антверпенской гильдии св. Луки. Но неутолимая жажда знаний, неустанное стремление к совершенствованию мастерства – эти неотъемлемые качества натуры Рубенса, заставлявшие его учиться всю жизнь, – побудили художника отдать дань традиции и отправиться в 1600 году в Италию, чтобы, по словам одного из старых биографов живописца, «вблизи созерцать там прославленные творения древнего и нового искусства и на их примере оттачивать собственное мастерство». Действительно, в становлении мастерства, сложении индивидуального стиля годы, проведенные Рубенсом в Италии, имели огромное значение. Но это был период, конечно, не ученичества в узком смысле слова, ибо Рубенс приехал в Италию с немалым багажом знаний и, по-видимому, достаточно сложившимся представлением о своей дороге в искусстве. Приобщение же к сокровищнице античной и итальянской культуры неизмеримо расширило кругозор молодого живописца, помогло ему выработать собственный художественный язык, утвердиться на избранном пути. Вскоре по приезде в Италию Рубенс поступил в качестве придворного живописца на службу к мантуанскому герцогу Винченцо Гонзага, одному из крупнейших итальянских коллекционеров, страстному любителю наук и художеств. Он был знаком с Галилеем, покровительствовал Тассо и Монтеверди, держал знаменитый придворный театр. В роскошном дворце герцога находилось богатейшее собрание произведений искусства, пользовавшееся мировой известностью. Здесь Рубенс впервые познакомился с античными памятниками, увидел работы Тициана. Веронезе, Корреджо. Мантеньи, Джулио Романо. По поручению герцога он копировал имеющиеся во дворце картины, а также ездил с подобными заданиями в другие города Италии, причем особенно часто в Рим, Геную, Венецию, Флоренцию. Исполнял Рубенс и некоторые дипломатические поручения герцога, самым значительным среди которых была поездка в 1603-1604 годах в Испанию с подарками испанскому королю Филиппу III и его премьер-министру герцогу Лерме. Первыми самостоятельными работами художника, исполненными в Италии, были, по-видимому, портреты. Винченцо Гонзага, устроивший в своем дворце галерею портретов «красивейших дам в мире: как принцесс, так и женщин не титулованных», привлек к работе над ними и Рубенса. «Поскольку Пьетро Паоло прекрасно пишет портреты, – писал он в марте 1603 года своему дипломатическому представителю при испанском дворе, – мы желаем, чтобы Вы использовали его талант для исполнения портретов благородных дам». «Галерея красавиц» не сохранилась. Но о характере украшавших ее портретов дает представление находящийся в собрании Эрмитажа «Портрет Маргариты Савойской, герцогини Мантуанской» (около 1608), исполненный соотечественником Рубенса, одновременно с ним работавшим при мантуанском дворе, Франсом Поурбусом Младшим (1569-1622). О нем уместно упомянуть уже потому, что портретов, относящихся к итальянскому периоду творчества Рубенса, в Эрмитаже нет, однако портретный стиль мастера первых лет его пребывания в Италии был еще очень близок к тому, который демонстрирует данная работа Поурбуса. Этот парадный портрет, запечатлевший савойскую принцессу в свадебном наряде невесты Франческо Гонзага, старшего сына герцога Мантуанского, представляет тип официального репрезентативного изображения, сформировавшийся во второй половине XVI века в испанском придворном искусстве и к началу XVII века ставший интернациональным. Как и большинство портретов подобного типа, он поражает некоторой дисгармонией сочетания живой пластичности в трактовке головы и кистей рук модели с бесплотностью в изображении самой фигуры, словно в броню закованной в расшитое золотом и драгоценностями тяжелое платье, с его выраженной геометричностью объемов. Однако Поурбусу нельзя отказать в утонченности вкуса и мастерстве, позволивших ему примирить противоречия и внушить зрителю впечатление гармонии общего строя портрета. Если же говорить в целом о ставшем к началу XVII века каноническим типе придворного портрета, трудно не признать, что все характерные для него атрибуты, обусловленные строгими требованиями придворного этикета, – заданность позы, жестов, фона с его непременной драпировкой, внимание к передаче мельчайших деталей костюма, этого обязательного знака достоинства модели, – по существу, низводили работу художника до уровня искусного ремесла, оставляя мало простора для творчества и нередко способствуя превращению в близнецов портретов, исполненных разными мастерами. Неудивительно, что для Рубенса жесткие рамки такого жанра очень скоро оказались тесными, и уже через несколько месяцев после приезда в Испанию, в ноябре 1603 года, он с горечью писал советнику герцога Мантуанского, Аннибале Кьепшто: «Я соглашался на поездку для писания портретов, как на предлог – впрочем, малопочтенный – для получения более значительных работ… я не могу себе представить, чтобы Его Светлость (герцог Мантуанский.) стремился внушить Их Величествам (королю и королеве Испании) столь недостаточное представление о моем таланте. По моему разумению, было бы гораздо надежнее и выгоднее в смысле сбережения времени и денег заказать эту работу… кому-нибудь из придворных живописцев, в чьих мастерских всегда найдутся портреты, сделанные заранее. Тогда мне не пришлось бы терять время, деньги и награды всякого рода… ради недостойных меня произведений, которые каждый может исполнить к удовлетворению Его Светлости». В этом резком, откровенном нежелании Рубенса заниматься «недостойными» его таланта работами сказалась, однако, не только сила его личного темперамента, неудержимо влекущая художника к сложным проблемам искусства большой формы. В немалой степени нежелание мастера иметь репутацию лишь портретиста было порождено укоренившейся в среде придворных живописцев практикой написания портретов, когда задача художника зачастую сводилась лишь к тому, чтобы в заготовленную заранее (нередко с помощью мастерской) композиционную схему «вставить» лицо модели, исполненное непосредственно с натуры. Но одна из существеннейших особенностей личности Рубенса в том и состояла, что к любому, даже неинтересному для него жанру он умел найти новый, подчас неожиданный подход, позволяющий направить по совершенно иному руслу все дальнейшее его развитие. Так и в «недостойный» его кисти жанр придворного портрета художник вдохнул новую жизнь, решительно освободив его от характерных для маньеристического искусства рубежа XVI и XVII веков жесткости письма, застылости композиций, напряженной замкнутости словно отгороженных от реального мира образов. Рубенс внес в портрет движение и жизнь, свободу живописной формы и богатство цвета, обогатил его своим чувством большого стиля, усилив значение фона – пейзажного или архитектурного – в подаче образа; в общем, сделал портрет достойной задачей подлинно монументального искусства. Но хотя в этом новом ключе Рубенс исполнил и в Испании, и особенно по возвращении в Италию – в Мантуе и Генуе – целый ряд настоящих портретов-картин, торжественных портретов-зрелищ, обладающих выраженным монументально-декоративным характером, его дарование монументалиста значительно полнее раскрылось в больших алтарных композициях, созданных для итальянских церквей. Эскиз одной из таких композиций – алтарного образа «Поклонение пастухов», предназначенного для церкви ордена ораторианцев Сан-Спирито (или св. Филиппа Нери, основателя ордена) в городе Фермо, имеется в собрании Эрмитажа. Впрочем, скорее, это не обычный эскиз, а моделло алтарного образа, то есть изображение будущей композиции в меньшем масштабе для показа ее заказчику. По примеру итальянских живописцев, такие моделло Рубенс выполнял часто, особенно в ранний период творчества.

Само собой, Рубенс был большим мастером портретной живописи, и хотя его работы по своему психологизму и степени постижения модели уступают портретам Тициана, все же, Рубенс по праву входит в число самых значительных портретистов в истории. Портреты Рубенса можно назвать настоящим живописным справочником «кто есть кто» представителей западноевропейской знати XVII столетия. За восемь лет пребывания в Италии он написал портреты многих аристократов, включая самого первого его покровителя герцога Мантуанского. В 1609 году после возвращения в Антверпен Рубенс стал придворным живописцем при правителях Испанских Нидерландов эрцгерцоге Альберте и эрцгерцогине Инфанте Изабелле. Ее портрет мы видим справа. На этой должности он получил особую привилегию посещать дома самых богатых и знатных дворян. Он написал портреты английского короля, герцога Бекингемского, графиню Шрюсберийскую, испанского короля Филиппа IV, французских королей Генриха IV и Людовика XIII, польского короля Владислава IV Вазы и Марию Медичи. Во время своих творческих путешествий Рубенс оказался вовлеченным в дипломатическую деятельность. Инфанта Изабелла, отдавая себе отчет в том, что искусство Рубенса давало ему свободный доступ в самые знатные королевские дома Европы, сделала его своим хоть и неофициальным посланником, но лицом весьма доверенным. Рисуя портреты или обсуждая заказы на монументальные декоративные украшения стен дворцов, Рубенс одновременно с этим зачастую вел с королями и принцами секретные переговоры. Если бы понадобилось одним словом охарактеризовать жизнь Питера Пауля Рубенса, то вполне подошло бы слово «энергия». Его искусство, характеризуемое его кипучей жизненной энергией, его страстями, является квинтэссенцией грандиозного стиля барокко. Более 1000 картин художника – это монументальное достижение. А ведь оно только одно из многих. Рубенс был поразительно начитанным человеком, его интересы простирались от философии стоиков до изучения редких гемм. Во время своих продолжительных путешествий, когда он старательно штудировал и зачастую копировал произведения искусства различных эпох, он на равных встречался со многими знаменитыми европейскими интеллектуалами. Среди них такие ученые-классики, как Никола Пейреск, Каспар Шиопиус и французский гуманист Пьер Дюпюи. Все они в один голос восхваляли его острый ум и вели с ним продолжительную ученую переписку. Но Рубенс никогда не был педантом. У него было достаточно таланта и обаяния, чтобы попробовать себя в другом деле – в области политики. Много лет уже после того, как он стал общепризнанным художником, Рубенс, используя свою профессию в качестве прикрытия, усиленно выполнял работу дипломата, часто принимая участие в мирных переговорах от Испанских Нидерландов, его родины. Несмотря на свою широкую, разнообразную деятельность, Рубенс всегда находил время для семьи. Ему посчастливилось жениться на двух красивых женщинах (первая жена изображена справа), и он был любящим и заботливым отцом для своих восьмерых детей. Портреты его жён и детей можно увидеть на этой странице. «У Рубенса было столько талантов, – заметил один из его покровителей, – что его умение рисовать следует отнести к самому последнему».

Глава 2. Технологическое обоснование художественного изделия «копия картины П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант»

.1 Описание и характеристика инструментов, материалов, оборудования и приспособлений

. Инструменты

Кисть – инструмент для покраски.

Кисти малярные и живописные делаются из щетины и хвостовых волосков различных животных.

Кисти являются основным инструментом в данном технологическом процессе. Для живописи используют, синтетические, колонковые кисти.

Графические карандаши НВ, 5В

Ластик

Холст на подрамнике (70тх50)

. Материалы

Краска масляная – суспензии неорганических пигментов и наполнителей в олифах, изготовляемых из растительных масел с достаточно высокой способностью к высыханию или маслосодержащих алкидных смол.

Лак акрил-стирольный

Масло льняное – жирное растительное масло, получаемое из семян льна. Используется для разбавления масляных красок.

Разбавитель

Калька –

Кнопки –

. Оборудование

Палитра – небольшая тонкая и лёгкая доска четырёхугольной или овальной формы, на которой художник смешивает краски во время работы. Часто палитра имеет отверстие для большого пальца руки.

Мольберт – подставка, обычно деревянная, на которой художник помещает во время работы картину, рисунок и т. д. К вариантам мольберта относятся треножные мольберты, известные уже в античную эпоху, и мольберты, состоящие из вертикальных стоек, укреплённых на горизонтальном основании.

Осветительная лампа – металлическое изделие для прикрепления какого-либо предмета к чему-либо (например, бумаги к доске объявлений).

Халат

Подручник

Рабочий стол, стул

Маслёнка

Резак

.2 Технологическая карта

Технологический процесс – это последовательность выполнения операций при изготовлении какого-либо изделия от начала до конца. Весь технологический процесс распределяется на несколько стадий.

Технологическая последовательность росписи изделия «Копия картины П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант»

Таблица 2.2 Операции технологического процесса

.3 Технология воплощения проектируемого изделия «Копия картины П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант»

2.3.1 Проектирование изделия

Прежде чем начать работу над росписью шкатулки, я выполнила её проект в цвете.

.        Сначала я сняла все размеры холста, элементов живописи.

.        Затем натянула бумагу на планшет. Для данного проекта я выбрала бумагу белого цвета, чтобы не отвлекать внимание от изображения на самом холсте.

.1.Приложила планшет к бумаге и обвела его по контуру карандашом, оставляя достаточно бумаги по краям, чтобы ее можно было загнуть на планшет.

.2. Равномерно смочила бумагу влажной губкой.

.3. Густо нанесла клей ПВА на торцевые стороны планшета.

.4. Положила планшет на бумагу, ориентируясь по ранее отмеченному контуру.

.5. Аккуратно потягивая бумагу за края, загнула ее и приклеирла к торцевой стороне планшета. Сперва я натягивала бумагу по центру каждой стороны, затем аккуратно загнула углы и тоже приклеила их. Всё необходимо делать быстро, т.к. бумага весьма быстро высыхает. Но натягивать нужно аккуратно, чтобы не порвать бумагу.

.5. Перевернула планшет лицевой стороной и оставила сушиться при комнатной температуре в горизонтальном положении.

.        После того, как планшет окончательно высох, я расчертила на нём расположение холста. Так же расчертила раму для холста. При отрисовке, отступила от краёв несколько сантиметров для дальнейшей подписи планшета.

.        Затем выполнила проект росписи холста в цвете, используя акварельную краску, темперу.

.        Затем я оформила планшет, сделав подписи: наверху по центру планшета – название дипломной работы, в левом нижнем углу – аннотация (материалы, инструменты и т.д.), в правом нижнем углу – штамп.

.3.2 Этапы работы

Подготовка рабочего места для написания картины.

·        Установка холста на мольбрте

·        Разработка рисунка

·        Разработка эскиза

·        Подбор колерной карты

·        Утверждение эскиза

Перевод рисунка на холст

·        Установка холста на мольберте

Рис. 2.1.

·        Перенос рисунка на кальку

Рис. 2.2.

·       
Перенос рисунка с кальки на холст

Рис. 2.3.

Выполнение письма.

. Фоновый подмалёвок. Вначале делается фоновый подмалёвок под основные объекты картины в соответствующем тоне. Краска наноситься полупрозрачно, чтобы грунтованная поверхность холста просвечивала из под красочного слоя.

Рис. 2.4.

. Уточнение формы. Далее восстанавливаются тени и блики. Более точная прорисовка форм, падающих теней. Уточнение цветов, формы кроны и складок одежд.

Рис. 2.5.

. Уточнение деталей. Прорисовка мелких деталей, усиление контрастности изображения, приближение тона к оригинальному изображению. Достижение объема лессировками

Рис. 2.6.

4. Последние штрихи. Окончательное уточнение деталей, бликов, тонирование лессировками.

Рис. 2.7.

. Отделка. Покрытие лаком. После просушки картины ее покрывают акрил-стирольным лаком в 2-3 слоя. Лак наносится тонким слоем широкой плоской кистью. Каждый слой тщательно просушивается при комнатной температуре.

Рис. 2.8.

Глава 3. Экономическое обоснование художественного изделия «Копия картины П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант» для оформления интерьера кабинета «Истории мировой культуры» колледжа»

.1 Выбор материала и технологий для его материального воплощения

Выбор изделия потребовал закупки следующих материалов, приспособлений и инструментов: бумага, калька, набор карандашей, ластик, набор масляных красок, кисти разных размеров, холст на подрамнике, масло льняное, скипидар, ветошь.

Выбранный материал соответствует выбору уникальной технологии воплощения проектируемого изделия. Выбор данной технологии основан на последовательности выполнения этапов копирования.

Материал и технология соответствует ГОСТу. Экономичный выбор материалов и степень их экологичности подтверждает задуманные автором идеи по воплощению художественной композиции.

.2 Расчёт индивидуальной себестоимости изделия «Копия картины П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант» для оформления интерьера кабинета «Истории мировой культуры» колледжа»

Для того чтобы произвести расчёт и анализ индивидуальной себестоимости, необходимо дать определения основным терминам.

Себестоимость продукции представляет выраженные в денежной форме текущие затраты предприятий на производство и реализацию продукции (работ, услуг).

Индивидуальная себестоимость – затраты на производство только одного изделия.

Калькуляция – это исчисление себестоимости единицы продукции или услуг по статьям расходов. В отличие от элементов смены затрат, статьи калькуляции себестоимости объединяют затраты с учётом их конкретного целевого назначения и места образования.

Калькуляция себестоимости разработки осуществляется по следующим статьям:

·   сырье и материалы;

·        затраты на электроэнергию;

·        транспортно-заготовительные расходы;

·        основная зарплата непосредственных исполнителей;

·        отчисление на социальное страхование;

·        амортизационные отчисления на износ ПК;

·        накладные расходы;

·        коммерческие расходы;

Приведём расчёт составляющих себестоимости данного изделия. Начнём с калькуляции по статье «Сырье и материалы» (табл. 3.1)

Таблица 3.1. Калькуляция расходов по статье «Сырье и материалы»

Следующим этапом расчёта является расчёт затрат по статье «Заработная плата».

Основная заработная плата непосредственных исполнителей рассчитывается на основании следующих данных:

заработная плата выполнения работ исполнителя (студента художественного отделения) определяются

Зисп.= Фпл Ч Тсисп Ч 100%,

где Фпл – плановый фонд рабочего времени, Тсисп – тарифная ставка исполнителя за 1 час работы;

заработная плата выполнения работ руководителя (мастера производственного обучения) определяются –

Зрук.= Фпл Ч Тсрук Ч 25%,

где Фпл – плановый фонд рабочего времени, Тсрук – тарифная ставка руководителя за 1 час работы;

заработная плата исполнителя, за проведение станочной обработки проектируемого изделия определяется –

Зисп.= Фпл Ч Тсисп. Ч 25%,

где Фпл – плановый фонд рабочего времени, Тсисп – тарифная ставка исполнителя за 1 час работы;

заработная плата инженерно-технических работников (в нашем случае исполнитель работы) за проведение станочной обработки проектируемого изделия определяется

З исп.= Фпл Ч Тсисп. Ч 50%,

где Фпл – плановый фонд рабочего времени, Тсисп – тарифная ставка исполнителя за 1 час работы;

заработная плата за составление проектно-сметной документации (в нашем случае исполнитель и руководитель работы) за проведение станочной обработки проектируемого изделия определяется

З исп.,рук.= Фпл Ч Тсисп.,рук. Ч 50%,

где Фпл – плановый фонд рабочего времени, Тсисп., рук. – тарифная ставка руководителя за 1 час работы.

Тарифная ставка руководителя и исполнителя 1 часа работы равны: 13 руб. 27 коп. и 2 руб. 22 коп. соответственно.

Приведём расчёт расходов по статье «Заработная плата» в таблице 3.2.

Таблица 3.2.Калькуляция расходов по статье «Заработная плата»

Далее рассчитываем статью расходов «Коммерческие расходы».

В состав затрат коммерческих расходов нашей работы мы включали: монтаж и установка изделия у заказчика, доставка изделия, оформление эскиза, проекта, чертёжа.

Приведём расчёт расходов по статье «Коммерческие расходы» в таблице 3.3.

Таблица 3.3. Калькуляция расходов по статье «Коммерческие расходы»

Необходимо включить такие статьи расходов индивидуальной себестоимости изделия, как:

затраты за пользование электроэнергией – приблизительная сумма составляет 250 рублей;

нормативный показатель на транспортно-заготовительные расходы – 8% от суммы затрат на сырье и материалы;

накладные расходы, которые связаны с процессами организации, управления и обслуживания производства – норматив накладных расходов АНР=33%;

амортизационные отчисления на износ ПК рассчитывается следующим образом,

САМ. ГОД = (КБАЛ – КЛИКВ) Ч НАМ/100 ,

где САМ.ГОД – годовая амортизация,

КБАЛ – балансовая стоимость компьютера (КБАЛ = 29000 руб.),

КЛИКВ – ликвидная стоимость (КЛИКВ = 0),

НАМ – норма амортизации на износ ПК (НАМ = 20%)

САМ.ГОД = (29000 – 0) Ч 20/100 = 5800 руб.

Амортизационные отчисления на износ ПК, таким образом, составляют:

САМ = САМ.ГОД Ч ТИСП / 42 дн.

где ТИСП – трудоемкость выделения работы исполнителем.

САМ = 5800 Ч 1/42 = 138,09 руб.;

уровень отчислений на социальное страхование составляет 26 % от общей суммы заработной платы основных производственных работников. Так как максимальная ставка – 26% ЕСН: ПФ РФ – 20%, ФСС – 3,2%, ФФОМС – 0,8% и ТФОМС – 2,0%.

Рассмотрим методику анализа структуры затрат на производство и произведём расчёт индивидуальной себестоимости в виде таблицы (табл. 3.4).

Таблица 3.4.Сводная таблица расчета индивидуальной себестоимости изделия

Итак расчет индивидуальной себестоимости показал, что сумма затрат на производство проектируемого изделия составляет 17787 рублей 88 копейки.

3.3 Однокомпонентный анализ безубыточности художественного изделия «Копия картины П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант» для оформления интерьера кабинета «Истории мировой культуры» колледжа»

Самым простым является анализ безубыточности однопродуктового производства, т.е. производства, выпускающего лишь один вид продукции.

Произведем расчет показателей:

. Рассчитаем цену.

Примем прибыль равной 30%, тогда цена с учётом себестоимости будет равна:

Ц = (Сизд. + 0,3ЧСизд.) + 18% НДС = (17787,88+ 0,3Ч17787,88) + 17787,88 Ч 0,18 = 26326,06 руб.

. Рассчитаем выручку от реализации нашей продукции:

ВР = Ц Ч Vвыпуска = 26326,06 Ч 1= 26326,06 руб.

. Рассчитаем прибыль от реализации:

П = ВР – Сизд. = 26326,06 – 17787,88 = 8538,18 руб.

. Рассчитаем чистую прибыль (прибыль – налог на прибыль(20%)):

Пч = П – 0,20 Ч П = 8538,18 – 0,20 Ч 8538,18 = 6830,54 руб.

. Расчет коэффициентов финансовой оценки:

Рентабельность изделия = Прибыль от реализации / Полная себестоимость (Сизд.) = 8538,18 / 17787,88 = 0,48

Рентабельность продаж = Балансовая прибыль / Выручка от реализации = 8538,18 / 26326,06 = 0,32

Норма прибыли = Чистая прибыль / Инвестиции (Сизд.) = 6830,54 /17787,88 = 0,38

. Анализ однокомпонентной безубыточности

В общем случае, без учета налоговых эффектов, операционная прибыль предприятия (П) за отчетный период формируется так:

П = ВР – Зпост – Зпер = 26326,06 -9252,46 – 8535,42= 8538,18 руб.

где ВР – выручка предприятия за период в денежных единицах, ВР = ц Ч Q;

ц – цена реализации единицы продукции, руб.;- объем реализации в натуральном выражении, шт., кг и т.п.;

Зпост – постоянные затраты, руб.;

Зпер – совокупные переменные затраты, руб.

Если обозначить удельные переменные затраты в руб. – зпер, то формулу можно представить в следующем виде:

П = (Ц – Зпер ) Ч Q – Зпост. = (26326,06 – 8535,42) Ч 1 – 9252,46 = 8538,18 руб.

Точка безубыточности (Qкр) – это показатель, характеризующий объем реализации продукции, при котором выручка предприятия от продажи продукции (работ, услуг) позволяет покрыть все расходы и выйти на нулевой уровень прибыли (П = 0).

Еще одной важной величиной, которая характеризует структуру затрат предприятия, является величина маржинального дохода или вклада предприятия. Маржинальным доходом на производственных предприятиях считается разница между выручкой предприятия от продажи продукции (работ, услуг) и переменными затратами, которые понесло предприятие в процессе производства этой продукции (работ, услуг). Различают величину совокупного маржинального дохода (МД) :

МД= ВР – Зпер = Ц Ч Q – Зпер Ч Q = (Ц – Зпер ) Ч Q= ((26326,06 – 8535,42)Ч1 = 17790,64 руб.

и удельного маржинального дохода (мд):

мд = Ц – Зпер. = 26326,06 – 8535,42= 17790,64 руб.

Существует еще один способ определения величины маржинального дохода. Величина маржинального дохода может быть определена путем сложения постоянных затрат и прибыли предприятия:

МД = Зпост. + П = 9252,46 + 8538,18 = 17790,64 руб.

Модель зависимости рассматриваемых показателей может быть построена графически (рис.3.1).

Рис. 3.1. График безубыточности

Широко распространённое и весьма наглядное представление роста прибыли выше точки безубыточности приведено на рис. 3.2. На этом графике прямая З полные является осью абсцисс. Ось ординат отражает величину «расхождения» между прямыми «Выручка» и Зполные, т.е. величину прибыли. При выпуске ниже Qкр значение на оси ординат будет отрицательным (что соответствует убыткам), а выше Qкр – положительным (прибыль). Наклон этого графика к оси абсцисс будет равен удельному маржинальному доходу, а пересечение его с осью ординат – величине Зпост , что и понятно – при нулевом выпуске убытки равны величине постоянных затрат.

Рис. 3.2. Зависимость прибыли от объема выпуска

Как уже отмечалось, чем больше объем выпуска, тем выше прибыль. Чем выше объем производства, тем менее страшны предприятию колебания рыночной конъюнктуры – тем больше колебания затрат и выручки оно может безболезненно перенести, оставаясь в «зоне прибыли». Очевидно, что при каждом конкретном объёме выпуска безопасности.

3.4 Экономическое обоснование проектируемого изделия «Копия картины П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант» для оформления интерьера кабинета «Истории мировой культуры» колледжа»

Одним из важнейших и, одновременно, самых сложных направлений учёта и бюджетирования являются калькуляция и планирование производственной себестоимости, а также полученной прибыли. Сама себестоимость в свою очередь складывается из определенных затрат: сырье и материалы, затраты на электроэнергию, транспортно-заготовительные расходы, основная зарплата непосредственных исполнителей, отчисление на социальное страхование, амортизационные отчисления на износ ПК, накладные и коммерческие расходы. Таким образом, учет затрат необходим для определения финансовых результатов деятельности предприятия. Себестоимость проектируемого изделия составляет: 17787 рублей 88 копейки.

Себестоимость, в свою очередь, является основой определения цен на продукцию. Снижение ее приводит к увеличению суммы прибыли и уровня рентабельности.

В условиях рыночной экономики успех любого предприятия или предпринимателя во многом зависит от того, как правильно они будут устанавливать цены на свои товары и услуги. Цена всегда была основным фактором, определяющим выбор покупателя. Это положение до сих пор справедливо среди неимущих групп населения применительно к продуктам типа товаров широкого потребления. Цена проектируемого изделия составляет: 26326 рублей 6 копеек.

Цена является важнейшим инструментом внутрифирменного планирования и служит ориентиром принятия хозяйственных решений.

Прибыль является источником формирования бюджетов, стимулом к обновлению выпускаемой продукции, расширению ассортимента. И самое главное, она является базой экономического развития государства. Прибыль проектируемого изделия составляет: без вычета налога – 8538рубля 18 копейки, с вычетом налога – 6830рублей 54 копеек.

Одним из важнейших показателей деятельности предприятия является рентабельность.

Рентабельность в отличие от прибыли предприятия, показывающей эффект предпринимательской деятельности, характеризует эффективность этой деятельности. Рентабельность это относительный показатель, отражающий степень доходности предприятия. В рыночной экономике существует система показателей рентабельности.

Рентабельность продукции можно рассчитать как по всей реализованной продукции, так и по отдельным её видам. В нашем случае рентабельность изделия составляет: 48%, а рентабельность продаж составляет: 32%. Таким образом, норма прибыли составляет: 38%.

Моя работа по изготовлению изделия «Копия картины П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант» принесёт мне прибыль, что поможет закупить сырье и материал на следующее изделие. Нормативный показатель прибыли показал, что мы можем оплатить налоги, что не маловажно для моей деятельности.

Поводя итоги, могу сказать, что моя работа является конкурентоспособной, платёжеспособной, прибыльной и перспективной деятельностью нацеленной на требование потребительского рынка в подготовке специалистов малого бизнеса и предпринимательства, а также задач, поставленных социальными партнёрами в области декоративно-прикладного искусства.

Заключение

Работа выполнялась с применением всех знаний и навыков, полученных во время учебы. Углублённое изучение натуры, освоение технических приёмов и способов выражения линией, формой и цветом, направленное на повышение качества работы лежит в основе традиционной школы реалистического искусства. Владение приемами изобразительной грамоты расширяет и углубляет творческие возможности.

Кроме того, портрет – важнейшая форма повышения живописной культуры, он обогащает восприятие культуры, развивает любознательность и технические приёмы живописи.

Материал подтверждает, что тема актуальна, проанализировав его можно сделать следующие выводы:

По первой главе «Художественно – историческая справка о картине П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант» описывается история портретного жанра и его разнообразие. Даётся биографическая справка о художнике.

По второй главе «Технологическое обоснование художественного изделия «Копия картины П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант» изложена технология выполнения росписи моей дипломной работы.

         По теме «Охрана труда и техника безопасности» дали обзор условий организации рабочего места художника, электробезопасности, пожаробезопасности, описаны общие требования безопасности по профессии и основы безопасности при проведении окрасочных работ.

         По третьей главе «Экономическое обоснование художественного изделия «Копия картины П.П. Рубенса «Автопортрет с Изабеллой Брант» описан краткий обзор выбранного материала и технологий для материального воплощения написания росписи изделия, дан расчёт индивидуальной себестоимости по данной работы, проведён анализ безубыточности, экономически обосновывает проектируемый проект росписи изделия. Рассчитав затраты по статьям калькуляции получили следующие показатели: себестоимость проектируемого изделия составляет: 17787 рублей 88 копейки; цена проектируемого изделия составляет: 26326 рублей 6 копеек; прибыль проектируемого изделия составляет: без вычета налога – 8538 рублей 18 копейки, с вычетом налога – 6830 рублей 54 копейки. В нашем случае рентабельность изделия составляет: 48%, а рентабельность продаж составляет: 32%. Таким образом, норма прибыли составляет: 38%. Нормативный показатель прибыли показал, что мы можем оплатить налоги, что не маловажно для моей деятельности. Выполненная мной работа является конкурентоспособным, платежеспособным, прибыльным и перспективным действием.

         Данная работа, была выполнена в стиле лаковой миниатюры. Актуальность темы композиции на шкатулке, делает данное изделие востребованным в своей сфере. Изделие может быть декоративно-функциональным. Вся композиция выглядит собранной все части ее сообщены друг с другом.

         Представленная дипломная работа прекрасно подойдет как подарочный вариант и послужит замечательным украшением интерьера.

Список литературы

Нормативный материал:

1. Государственный образовательный стандарт среднего профессионального образования. Государственные требования к минимуму содержания и уровню подготовки выпускников по специальности 0515 Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы (базовый уровень среднего профессионального образования). М.: ИПР СПО, 2002. 32 с.

2.      Гражданский кодекс РФ. Полный текст (части первая, вторая и третья). М., 2012

.        Закон РФ «О защите прав потребителей»

.        Кодекс РФ об административных правонарушениях. М., 2012

.        Конституция РФ. Официальный текст. М., 2012

.        Межотраслевые правила по охране труда при окрасочных работах. ПОТ Р М-017-2001. Утвержденные Министерством труда и социального развития Российской Федерации от 10 мая 2001 г. №37

.        Нормативные документы, регулирующие коммерческую деятельность на территории Российской Федерации и города Москвы.

.        Нормативные документы, регулирующие правила перевозки товаров различными видами транспорта.

.        О декларации прав и свобод человека и гражданина. М., 2012

.        Трудовой кодекс РФ. М., 2012

.        Уголовный кодекс РФ. Ростов н/Д: Феникс, 2012

.        Уголовно-процессуальный кодекс Российской Федерации. М., 2012

.        ФЗ " О занятости населения в Российской Федерации"

.        ФЗ "Об основах охраны труда в Российской Федерации"

.        ФЗ "Об обязательном пенсионном страховании в Российской Федерации"

.        Закон РФ "О коллективных договорах и соглашениях"

Основная

1.      Апполонова Н.В., Курбацкая М.В., Толочко Т.М. Экономическая теория: Учебное пособие. М., РГГРУ, 2011. – 68 с.

2.      Грищенко О.В. Управленческий учет. Конспект лекций. Таганрог: ТТИ ЮФУ, 2008.

3.      Ильин М. Русское народное искусство. "Молодая гвардия" Статья "Лаки", с.45-48.

.  Курс экономической теории. Изд-ие 7-е исп., доп. и перераб. под. ред. М.Н. Чепурина, Е.А. Киселевой, Киров, АСА, 2010.

.  Одноралов Н. «Материалы, инструменты и оборудование в изобразительном искусстве», издательство «Просвящение», 1998;

.  Самуэльсон П. Экономикс. Любое издательство и любое издание.

.  Чернова Т.В. Экономическая статистика. Учебное пособие. Таганрог: Изд-во ТРТУ, 2008.

Дополнительная:

1.         Маутина А.А. «Экономика отрасли и предприятия», М., РГГРУ, 2010

2.      Маутина А.А., Грибина Е.Н., Аполлонова Н.В. Экономика предприятия и отрасли. М., РГГРУ, 2010

.        Основы экономической теории/ под ред. С.И. Иванова. 8-е изд. – В 2-х книгах. Книга 1. – М.: Вита-Пресс, 2009. – 336 с.

.        Сергеев И.В. Экономика предприятия. М., «Финансы и кредит», 2008

Периодические издания

Журналы:

1.   «Вопросы экономики»

2.      «Журнал Высшей школы экономики»

.        «Мировая экономика и международные отношения»

.        «Политэконом»

.        РЖ «Организация управления»

.        «Российский экономический журнал»

.        Эксперт

.        ЭКО

.        «Экономист»

Газеты:

1.      «Коммерсант»

.        Российская газета

.        «Экономика и жизнь»

Ресурсы сети интернет:

1.      hpp://www.gks.ru – Российская экономическая статистика (Госкомстат России)

.        http://ru.wikipedia.org/wiki – Википедия Свободная энциклопедия

3.      http:/www. budgenrf. ru – Мониторинг экономических показателей

4.      http:/www. businesspress.ru – Деловая пресса

5.      http:/www. garant.ru- Гарант

6.      http:/www.nta – rus.ru – Национальная торговая ассоциация

7.      http:/www.rbc.ru- РосБизнесКонсалтинг

8.      http:/www. torgrus.ru – Новости и технологии бизнеса

Терминологический словарь

Амортизация – процесс перенесения по частям стоимости основных средств и нематериальных активов по мере их физического или морального износа на стоимость производимого продукта.

Балансовая стоимость – стоимость, по которой элемент активов учитывается в балансе, равная его первоначальной стоимости за вычетом накопленной амортизации.

Бумага – волокнистый материал с минеральными добавками в виде листов для письма, рисования, упаковки и прочего, получаемый из целлюлозы: растений, а также вторсырья (тряпья и макулатуры).

Ватман (ватманская бумага) – белая высокосортная бумага без ярко выраженной фактуры, плотная, с поверхностной проклейкой. Отличается большой сопротивляемостью к истиранию. Относится к типу рисовальных бумаг (употребляется для рисования итальянским карандашом или для акварели).

Ветошь – кусок материи (ткани), как правило, используемый для вытирания, уборки, очистки, мытья. В технике принят термин – «ветошь». Кусок материи, используемый для протирки.

Выручка – бухгалтерский термин, означающий количество денег или иных благ, получаемое компанией за определённый период её деятельности, в основном за счёт продажи продуктов или услуг своим клиентам. Выручка отличается от прибыли, так как прибыль – это выручка минус расходы (издержки), которые компания понесла в процессе производства своих продуктов. Прирост капитала в результате увеличения по какой-то причине стоимости активов предприятия к выручке не относится. Для благотворительных организаций выручка включает общую стоимость полученных денежных подарков.

Грунтовка- состав, наносимый первым слоем на подготовленную к окраске поверхность для создания надёжного сцепления верхних (кроющих) слоёв покрытия с окрашиваемой поверхностью и выравнивания её впитывающей способности. От окрашивающих составов грунтовки отличаются меньшим содержанием пигментов.

Доход – регулярное денежное пополнение бюджета экономического субъекта; результат производственно-хозяйственной деятельности экономического субъекта, получаемый как разница между стоимостью реализованной продукции, товаров и услуг и произведенными издержками.

Затраты (издержки или расходы) – размер ресурсов (для упрощения измеренный в денежной форме), использованных в процессе хозяйственной деятельности предприятия на (за) определённый временной этап. Зачастую в повседневной жизни люди путают данные понятия (затраты, издержки и расходы) с закупочной ценой ресурса, хотя и такой случай возможен. Затраты, издержки и расходы исторически в русском языке не разделялись. В советское время экономика была "вражеской" наукой, поэтому существенного дальнейшего развития в этом направлении не было, кроме т.н. "советской экономики".

Заработная плата – это: денежное выражение стоимости рабочей силы; сумма денежных выплат за работу, выполняемую по трудовому договору; цена трудовых ресурсов, задействованных в производственном процессе; выраженная в денежной форме часть совокупного общественного продукта, поступающая в личное потребление трудящихся в соответствии с количеством и качеством затраченного труда; часть затрат на производство и реализацию продукции, направляемая на оплату труда работников предприятия; денежное вознаграждение, получаемое работником за свой труд в размере, определяемом законодательством и трудовым договором.

Износ – обесценивание долгосрочных материальных производственных активов (основных средств), таких как здания, оборудование, транспорт, сопровождающееся потерей их технико-экономических характеристик.

Индивидуальная себестоимость – затраты на производство только одного изделия.

Калькуляция – это исчисление себестоимости единицы продукции или услуг по статьям расходов.

Карандаш – инструмент в виде стержня, изготавливаемого из пишущего материала (угля, графита, сухих красок и т. п.) применяемый для письма, рисования, черчения. Часто, в целях удобства, пишущий стержень карандаша вставляется в специальную оправу.

Кисть – инструмент для покраски.

Кисти беличьи – идеально подходят для рисования различными видами красок. Острый кончик, изготовленный из беличьего меха, отличные показатели контроля над текучестью краски. При работе с масляными красками, беличья кисть используется для флейцевания – мягкого вплавления масляных красок, смягчения контуров.

Кисти синтетические – кисти из синтетики не теряют своей упругости при намокании. Мазки такой кистью ровные. Синтетика подходит для разных техник живописи: акварель, масло, темпера. Такая кисть прослужит вам долго, она прекрасно держит форму.

Коммерческие расходы – затраты, связанные с отгрузкой и реализацией товаров.

Композиция – организующий компонент художественной формы, придающий произведению единство и цельность, соподчиняющий его элементы друг другу и всему замыслу художника.

Лак – раствор органических полимеров искусственно синтезированных или природного происхождения (смолы), в различных органических растворителях или воде. При отверждении образует прозрачную, блестящую или матовую плёнку. В настоящее время существуют лаки, не содержащие в составе растворителей. Их низкую вязкость обеспечивают олигомеры, которые способны отверждаться в присутствии специальных веществ – отвердителей или катализаторов. Лаки условно делят на термопластичные и термореактивные. Отверждение плёнки лака происходит либо за счёт испарения растворителя, либо за счёт химической реакции полимеризации.

Лак масляный художественный ПФ №283 – изготавливается на основе раствора алкидной смолы в органических растворителях, модифицированной канифолью, растительными маслами, таловым маслом с добавлением сиккатива. Токсичен. Лак представляет собой однородную бесцветную жидкость. Отличается высокой степенью водостойкости, твердостью, устойчивостью к истиранию. Лак предназначен для окраски изделий из дерева (мебель), металла, эксплуатируемых в помещениях, для покрытия по масляным краскам. Рекомендации к применению: лак ПФ-283 наносится на предварительно очищенную, обезжиренную и сухую поверхность, с помощью кисти, пневматического распылителя. Перед нанесением лак рекомендуется тщательно перемешать, можно разводить разбавителем для эмалей и масляных красок, уайт-спиритом или скипидаром, или их смесью 1:1 до рабочей консистенции. Рекомендуемое количество слоев – 2, второй слой наносят только после полного высыхания первого. Не рекомендуется наносить толстый слой лака ПФ-283 на окрашиваемую поверхность, так как с увеличением толщины слоя увеличивается время его высыхания. После высыхания лака ПФ-283 образуется глянцевая бесцветная гладкая пленка, без посторонних включений, прочная, устойчивая к воде, моющим средствам, истиранию.

Лак «Синтеко» – двухкомпонентый быстросохнущий лак, который затвердевает под воздействием кислоты. Используется при работе во внутренних помещениях. Состоит из смеси модифицированных карбамидных и алкидных смол и растворителя. После высыхания приобретает изрядную твёрдость и хорошо защищает поверхность. Морозоустойчив, хорошо выдерживает жир, воду и бытовую химию.

Лампа – электрический светильник – настольный осветительный прибор (каркас), в который вставляется электрический источник света.

Ластик- канцелярская принадлежность для удаления карандашных (и иногда чернильных) надписей с бумаги и других поверхностей для письма. Представляет собой мягкий кусок невулканизированной резины, иногда укрепляемой на обратном конце карандаша.

Ликвидная стоимость – стоимость в конце периода амортизации (остаточная стоимость объекта).

Материалы – вещество или смесь веществ, из которых изготавливается что-либо или которые способствуют каким-либо действиям. В последнем случае уточняют, что это вспомогательный или расходный материал. Материалом не являются пища, топливо и лекарства, поскольку в процессе использования они вступают в химические реакции и постепенно почти полностью исчезают

Наждачная бумага – гибкий абразивный материал, состоящий из тканевой или бумажной основы с нанесенным на нее слоем абразивного зерна (порошка). Предназначен для ручной и машинной обработки поверхностей различных материалов (металл, дерево, стекло, пластик) – удаления старой краски, подготовки поверхности для грунтовки и окраски, шлифование окрашенных поверхностей и пр.

Накладные расходы, косвенные затраты – расходы, затраты, сопровождающие, сопутствующие основному производству, но не связанные с ним напрямую, не входящие в стоимость труда и материалов. Это затраты на содержание и эксплуатацию основных средств, на управление, организацию, обслуживание производства, на командировки, обучение работников и так называемые непроизводительные расходы (потери от простоев, порчи материальных ценностей и др.). Накладные расходы включаются в себестоимость продукции, издержки ее производства и обращения.

Норма амортизационных отчислений – процент от стоимости основного капитала, который ежегодно включается в себестоимость произведенной продукции или услуг.

Палитра- небольшая тонкая и лёгкая доска четырёхугольной или овальной формы, на которой художник смешивает краски во время работы. Часто палитра имеет отверстие для большого пальца руки.

Палехска миниатюра – народный промысел, развившийся в поселке Палех Ивановской области. Лаковая миниатюра исполняется темперой на папье-маше. Обычно расписываются шкатулки, ларцы, кубышки, брошки, панно, пепельницы, заколки для галстука, игольницы и т. д

Пластик – органические материалы, основой которых являются синтетические или природные высокомолекулярные соединения (полимеры). Исключительно широкое применение получили пластмассы на основе синтетических полимеров.

Планшет- доска или алюминиевый лист, на которой крепится, например, наклеивается бумага при составлении карты местности, часть мензулы. Бумага весьма подвержена деформации (деформация влажной бумаги достигают 2 %) и наклеивание на жёсткую основу позволяет уменьшить искажение

Постоянные затраты – (англ. total fixed costs) – элемент модели точки безубыточности, представляющий из себя затраты, которые не зависят от величины объёма выпуска, противопоставляемые переменным затратам, с которыми в сумме составляют общие затраты. Увеличение объёмов производства приводит к уменьшению постоянных расходов, приходящихся на единицу продукции, что повышает прибыль с единицы продукции засчёт положительного эффекта масштаба.

Подручник – подставка для упора основания кисти руки, которой пользуются иконописцы и художники лаковой миниатюры во время работы. Имеет форму прямоугольной скамеечки. Её высота определяется высотой рисунка. Поэтому каждый иконописец и художник лаковой миниатюры обычно имеет набор подручников. С изменением положения руки по горизонтали для удобства передвигается и подручник.

Переменные затраты – виды расходов, величина которых изменяется пропорционально изменению объемов продукции. Противопоставляются постоянным затратам, с которыми в сумме составляют общие затраты. Основным признаком, по которому можно определить, являются ли затраты переменными, является их исчезновение при остановке производства.

Предельный доход (англ. англ. marginal revenue), также маржинальный доход, предельная выручка – дополнительный доход получаемый от продажи дополнительной единицы товара. Предельный доход также характеризуется как доход, полученный от реализации после возмещения переменных издержек. Предельный доход является источником образования прибыли и покрытия постоянных издержек. Предельный доход является промежуточным показателем изменения прибыли и формально высчитывается как производная функции прибыли.

Прибыль – превышение в денежном выражении доходов от продажи товаров и услуг над затратами на производство и сбыт этих товаров и услуг. Это один из наиболее важных показателей финансовых результатов хозяйственной деятельности субъектов предпринимательства (организаций и предпринимателей), ради которого и осуществляется предпринимательская деятельность.

Рентабельность – (нем. rentabel – доходный, прибыльный), относительный показатель экономической эффективности. Рентабельность комплексно отражает степень эффективности использования материальных, трудовых и денежных ресурсов, а также природных богатств. Коэффициент рентабельности рассчитывается как отношение прибыли к активам или потокам, её формирующим. Может выражаться как в прибыли на единицу вложенных средств, так и в прибыли, которую несёт в себе каждая полученная денежная единица.

Рисунок – вид графики и основа всех видов изобразительного искусства. Без знания основ академического рисунка, художник не сможет грамотно вести работу над художественным произведением.

Роспись – искусство декорирования красками и кистью какой-либо поверхности (сравн. рисование, рисунок). Искусство росписи следует отличать от живописи .

Себестоимость – представляет выраженные в денежной форме текущие затраты предприятий на производство и реализацию продукции (работ, услуг).

Скотч- применяемая в быту и на производстве плёночная лента с клеевым покрытием, технологически использующая физическое явление адгезии

Природные ресурсы (сырье)- совокупность объектов и систем живой и неживой природы, компоненты природной среды, окружающие человека и которые используются в процессе общественного производства для удовлетворения материальных и культурных потребностей человека и общества.

Твореное золото- это микроскопические частицы золота в виде порошка. Изготавливается из листов тончайшего золота 960-й пробы. Твореное золото применяется в художественной росписи, иконописи, реставрации.

Темпера- краски, приготовляемые на основе сухих порошковых натуральных пигментов и (или) их синтетических аналогов. Связующим веществом темперных красок служат эмульсии – натуральные (разбавленный водой желток цельного куриного яйца, соки растений, редко – только во фресках – нефть) или искусственные (высыхающие масла в водном растворе клея, полимеры). Темперная живопись многообразна по приёмам и фактуре, она включает в себя как письмо тонким слоем, лессировками, так и густое пастозное письмо.

Точка безубыточности – минимальный объем производства и реализации продукции, при котором расходы будут компенсированы доходами, а при производстве и реализации каждой последующей единицы продукции предприятие начинает получать прибыль. Точку безубыточности можно определить в единицах продукции, в денежном выражении или с учётом ожидаемого размера прибыли.

Точка безубыточности в денежном выражении – такая минимальная величина дохода, при которой полностью окупаются все издержки (прибыль при этом равна нулю).

Точка безубыточности в единицах продукции – такое минимальное количество продукции, при котором доход от реализации этой продукции полностью перекрывает все издержки на ее производство.

Фанера – многослойный строительный материал, изготавливаемый путём склеивания специально подготовленного шпона. Количество слоёв шпона обычно нечётное, от 3 и более. Для повышения прочности фанеры слои шпона накладываются так, чтобы волокна древесины были строго перпендикулярны предыдущему листу.

Цена – фундаментальная экономическая категория, обозначающая количество денег, за которое продавец согласен продать, а покупатель готов купить единицу товара. Цена определенного количества товара составляет его стоимость, поэтому правомерно утверждать про цену как денежной стоимости единицы товара.

Чистая прибыль – часть балансовой прибыли предприятия, остающаяся в его распоряжении после уплаты налогов, сборов, отчислений и других обязательных платежей в бюджет. Чистая прибыль используется для увеличения оборотных средств предприятия, формирования фондов и резервов, и реинвестиций в производство.

Шпаклевка – пастообразный или порошковый материал, применяемый для выравнивания поверхностей перед нанесением на них материалов для отделки помещений. Шпатлёвками называют составы, применяемые для выравнивания поверхностей, которые подлежат окраске. Шпатлёвки бывают разных видов. Для их приготовления применяется хозяйственное мыло, мел, мучной клей, столярный, животный, лаки, просеянный гипс, олифы.

Эскиз – предварительный набросок, фиксирующий замысел художественного произведения, сооружения, механизма или отдельной его части. Эскиз – быстро выполненный свободный рисунок, не предполагаемый как готовая работа, часто состоит из множества перекрывающих линий.

Эмалевые краски – лакокрасочные материалы, состоящие из растворенной в органическом растворителе плёнкообразующей лаковой или другой основы, продиспергированных в ней пигментов и наполнителей и специальных добавок. Эмалевые краски не следует путать с эмалью.